Elvan Zabunyan
Biographic Data
| ID | 1369552 |
|---|---|
| NAME | Elvan Zabunyan |
| GIVEN NAMES | Elvan |
| FAMILY NAME | Zabunyan |
| SIGNATURE | ZABUNYAN E |
| AFFILIATIONS | Université Rennes 2 |
| VERIFIED | No |
| TOTAL WORKS | 46 |
| TOTAL CITATIONS | 8 |
| AUTHOR COUNT | 46 |
| EDITOR COUNT | 0 |
| FIRST PUBLICATION YEAR | 2000 |
| LATEST PUBLICATION YEAR | 2025 |
| H-INDEX | 1 |
Engaging the past in the present through contemporary connectivity
Jeannette Ehlers is one of the most famous contemporary artists who has exclusively researched the history of slavery, with a focus on the genealogy of the Afro-descendant and Afropean body. Through her work in performance, video, and installation art, as well as her involvement in collaborative projects within the urban space, she focuses on the Caribbean colonial heritage in the context of Denmark, her birthplace, thereby highlighting the Afro-…
Renée Green
L’ouvrage Inevitable Distances accompagne l’exposition rétrospective itinérante de Renée Green à Berlin (KW Institute for Contemporary Art, daadgalerie) et à Zurich (Migros Museum für Gegenwartskunst). Il contient les vues des œuvres les plus emblématiques de l’artiste telles qu’elles ont été exposées à Berlin. Chaque ensemble de travaux est porté par un bref essai d’auteur·ice·s (Kathrin Bentele, Howie Chen, Emma Hedditch, Katherine McKittrick, …
Ahead of the Curve
In the no. 20 Autumn 2002 issue of Critique d’art, Elisabeth Lebovici focused on “small publishers” releasing books on contemporary art. Exactly twenty years later, in her preface to the recent publication by Brook, a small publisher, of the French translation of José Esteban Muñoz’s Cruising Utopia: the Then and There of Queer Futurity (2009), under the title Cruiser l’utopie : l’après et ailleurs de l’advenir queer, she writes: “One of the grea…
Prendre la tangente
A l’automne 2002, dans le numéro 20 de Critique d’art, Elisabeth Lebovici faisait un focus sur les « petits éditeurs » publiant des livres sur l’art contemporain. Exactement vingt ans plus tard, dans sa préface à Cruiser l’utopie : l’après et ailleurs de l’advenir queer, ouvrage de José Esteban Muñoz datant de 2009 et récemment publié par les éditions Brook [« Ruisseau » en anglais], elle écrit : « L’une des grandes leçons de la méthodologie quee…
Revealing the Past, Illuminating The Future
L’art contemporain pour penser la mémoire antillaise post-esclavagiste et coloniale
Comment penser la mémoire antillaise post-esclavagiste et coloniale aujourd’hui ? Le travail de Jay Ramier, ancré dans une réflexion politique de la représentation du corps noir, prend sa source dans la pratique du graffiti et s’inspire de la culture populaire visuelle et musicale africaine-américaine. Les poses et les figures créées et célébrées par le hip-hop auxquelles Jay Ramier se réfère s’inscrivent dans une généalogie longue qui remonte au…
Decolonizing Colonial Heritage
Decolonizing Colonial Heritage explores how different agents practice the decolonization of European colonial heritage at European and extra-European locations. Assessing the impact of these practices, the book also explores what a new vision of Europe in the postcolonial present could look like. Including contributions from academics, artists and heritage practitioners, the volume explores decolonial heritage practices in politics, contemporary …
Decolonizing Colonial Heritage
Johanne Løgstrup, Co-existence of Times - A Conversation with John Akomfrah
L’entretien que Johanne Løgstrup a mené avec l’artiste John Akomfrah est publié dans le quatorzième volume d’une série d’ouvrages monographiques dirigée par Geoff Cox et Jacob Lund chez Sternberg Press. Chacun de ces ouvrages, conçus dans un format synthétique et privilégiant un graphisme épuré avec une iconographie sélective, consiste à orienter la pensée vers la thématique principale de la collection intitulée La Condition contemporaine [The Co…
John Akomfrah
John Akomfrah at his London studio, 2016 © Smoking Dogs Films. Courtesy Smoking Dogs Films and Lisson Gallery. Photographer Jack Hems At the 56th Venice Biennial, titled All the World’s Figures (and directed by Okwui Enwezor, 9 May – 22 November 2015), the art public discovered, in the central pavilion, a colour video installation presented on three large screens and lasting 48 minutes. Vertigo Sea: Oblique tales on the aquatic sublime proposed a…
Anne Lafont, L’art et la race. L’Africain (tout) contre l’œil des Lumières
Le livre d’Anne Lafont peut d’emblée être défini par son caractère érudit. Une érudition fine et humble où pendant les quelque 400 pages de l’ouvrage se succèdent les idées fondatrices d’une nouvelle histoire de l’art des Lumières, une période hégémonique pour la discipline. Toute l’étude s’engage patiemment à répondre aux deux questions frontales qui l’introduisent dès la première page : « Comment écrire un livre sur des notions problématiques q…
Marcel Dorigny, Arts & lettres contre l’esclavage
C’est avec des vers d’Aimé Césaire que Maryse Condé conclut sa préface d’Arts & Lettres contre l’esclavage (p. 9). Elle précise que le Cahier d’un retour au pays natal (1956) est pour Marcel Dorigny le « plus beau texte publié contre l’esclavage » (p. 9). En parlant de la « négraille », évoquant les Africain·e·s captif·ve·s sur le bateau négrier, Césaire écrit : « debout dans la cale / debout dans les cabines / debout sur le pont / debout dans le…
Love and Ethnology
L’ouvrage Love and Ethnology, The Colonial Dialectic of Sensivity (after Hubert Fichte) accompagne un projet curatorial d’envergure lancé par Dietrich Diederichsen, célèbre théoricien de la culture et Anselm Franke, commissaire d’exposition, à la tête du département Arts visuels et Films de la Haus der Kunste der Welt (HKW), fameuse institution berlinoise. Après avoir fait escale dans plusieurs pays (Portugal, Brésil, Chili, Etats-Unis, Sénégal) …
Le Black Art entre les lignes
Art after Stonewall, 1969-1989
Cet ambitieux ouvrage est composé de sept parties portant chacune sur une variation de l’orientation sexuelle, de la sexualité, de l’érotisme, du genre et de l’activisme. Chacune des parties est rythmée par trois ou quatre essais qui portent sur le sujet thématisé. Le sommaire, dans un graphisme qui centre toutes les informations, produit un effet frontal qui souligne la nécessité d’affirmer une position critique et historique. Jonathan Weinberg …
Robert O'Meally, The Romare Bearden Reader
Les Readers sont des publications caractéristiques des presses universitaires anglo-américaines qui consistent à compiler des textes théoriques portant sur des objets intellectuels souvent thématiques. Rares sont néanmoins les Readers consacrés à un artiste. L’ouvrage dirigé par Robert O’Meally, grand professeur de littérature comparée à Columbia et éminent spécialiste de jazz, révèle au fil des pages la nature poétique et esthétique des proposit…
The Power of the Third Voice
The publication of the three conferences given by Stuart Hall at Harvard in 1994 was necessary, three years after his death. As emphasized by Kobena Mercer in his introduction, they confirm the topicality of the theoretical propositions put forth by the author ever since the beginning of the 1960s, opening a new reflection field by making culture one of the approaches to theorising power relationships. According to Hall and all those working on s…
La Puissance de la troisième voix
La publication des trois conférences prononcées par Stuart Hall à Harvard en 1994 est nécessaire trois ans après la mort de son auteur. Elle confirme, comme le souligne Kobena Mercer dans son introduction, l’actualité des propositions théoriques avancées par un penseur qui dès le début des années 1960 ouvre un champ de réflexion inédit faisant de la culture un des moyens de penser les rapports de pouvoir. Pour Hall, ainsi que pour tous les acteur…
Elena Filipovic, David Hammons
Lorsque la vente des boules de neige est réalisée par David Hammons en février 1983 sur Cooper Square dans le East Village de New York, l’artiste, anonyme, se trouve parmi d’autres vendeurs de rue. Son ami photographe Dawoud Bey l’accompagne et les images instantanées qu’il enregistre deviennent les traces fameuses de cette action éphémère. Cette dernière demeure l’un des emblèmes iconiques participant à la célébrité d’un artiste ayant toujours c…
Stuart Hall, Familiar Stranger
Stuart Hall était un immense intellectuel. Le colloque international qui lui a rendu hommage à l’automne 2014 quelques mois après sa disparition permet de saisir, à travers les mots de celles et ceux qui ont pris la parole, l’importance d’une pensée qui pendant près de soixante ans a créé des ponts entre les disciplines, a produit des dialogues entre les arts et les théories, a réfléchi aux interactions entre les cultures populaires, a souligné l…
Okwui Enwezor
Okwui Enwezor © Andreas Gerbert In the first issue of the magazine Nka: Journal of Contemporary African Art, which he founded in 1994, in New York, Okwui Enwezor opened his preface with these words: “One of the problematic aspects of visiting museums, art galleries, and other sites of cultural valuation, in Europe and in the United States, is the pervasive absence in these highly policed environments, of art by contemporary African artists. Not o…
Frank Bowling
Rares sont les monographies dont l’impact critique, esthétique et historique peut engendrer un tel niveau de qualité. L’ouvrage qui est publié à l’occasion des expositions de Frank Bowling au Haus der Kunst à Munich et à l’Irish Museum of Modern Art (IMMA) de Dublin sous l’égide d’Okwui Enwezor est d’une grande majesté. Le sommaire très complet est organisé autour de trois essais théoriques que suivent plusieurs rubriques indispensables : les œuv…
Quelle radicalité pour penser la couleur
Quand il s’agit de se saisir des événements du passé pour les repenser à la lumière d’une réception contemporaine, l’histoire et la critique d’art font appel à plusieurs formes de remémoration : la date et la trace visuelle. Dans We Wanted a Revolution: Black Radical Women, 1965-85. A Sourcebook, Catherine Morris et Rujeko Hockley choisissent de réunir les archives les plus représentatives des actions artistiques et militantes réalisées par les a…
Véronique Goudinoux, Œuvrer à plusieurs, regroupements et collaborations entre artistes
D’emblée, c’est la générosité intrinsèque du titre qui interpelle. Le rapport au travail s’énonce par un verbe intéressant en particulier lorsqu’il est utilisé dans le domaine artistique : « œuvrer ». Dans la volonté de rendre concrète la façon dont une production se réalise au sein d’un espace collectif, Véronique Goudinoux s’engage dans une recherche ambitieuse qui se déploie sur plusieurs siècles. De la Renaissance italienne et flamande du XVI…
Conceptualising Colour with Radicalness
In order to seize past events and re-conceptualise them from the angle of contemporary reception, art history and criticism use various forms of recollection: dates and visual traces. In We Wanted a Revolution: Black Radical Women 1965-85. A Sourcebook, Catherine Morris and Rujeko Hockley chose to bring together the most representative archives of the artistic and political actions led by that period’s main figures. These rare documents are repro…
Decolonizing Colonial Heritage
Decolonizing Colonial Heritage explores how different agents practice the decolonization of European colonial heritage at European and extra-European locations. Assessing the impact of these practices, the book also explores what a new vision of Europe in the postcolonial present could look like. Including contributions from academics, artists and heritage practitioners, the volume explores decolonial heritage practices in politics, contemporary …
Artistes versus musées, enjeux d'une pensée critique
À la fin des années 1960, de nouvelles formes d'expression artistique émergent dans un contexte troublé où revendications politiques, sociales, économiques et culturelles contribuent à transformer radicalement les rapports entre artistes et institutions muséales. Alors que ces dernières, fortement attaquées pour leur conservatisme et leur posture autoritaire, tentent de trouver un compromis avec leurs détracteurs, les artistes eux s'engagent dans…
Laura Cottingham. Combien de "sales" féministes faut-il pour changer une ampoule ? Antiféminisme et art contemporain
L’essai How many ‘bad’ feminists does it take to change a lightbulb? (Combien de ‘sales’ féministes faut-il pour changer une ampoule ?) paraît pour la première fois en 1994 dans une revue alternative tirée à 1500 exemplaires par Sixty Percent Solution, structure autonome basée à New York dont l’objectif est de contribuer, comme il est indiqué dans la postface, “à l’universalisation du féminisme lesbien grâce aux théories et aux pratiques artistiq…
Jeff Wall. Essais et entretiens 1984-2001
Voir réunis, en français, en un seul et même volume, l’ensemble des entretiens et des textes de Jeff Wall est un grand plaisir. Il était en effet essentiel que la pensée de cet artiste, critique et historien d’art puisse être découverte dans sa quasi intégralité. Le parti-pris du sommaire est plutôt chronologique, les textes sur son travail alternent avec des entretiens et des essais sur l’art et les artistes : Edouard Manet, Roy Arden, Stephen B…
Portrait. Adrian Piper
Se définissant dès 1968 comme artiste conceptuelle, Adrian Piper a toujours revendiqué ce statut tout en s’inscrivant dans une pratique de l’art et de la théorie où se juxtaposent, de façon complémentaire, la performance, la photographie, la vidéo, le dessin, l’installation, le texte. La pluralité des formes de représentation revêt pour l’artiste une fonction radicale : celle de pouvoir penser la réalité politique contemporaine en partant de para…
Adrian Piper
Dans la lignée des artistes conceptuels théoriciens, Adrian Piper a très tôt commencé à écrire sur l’art et la philosophie. Ses textes et essais, selon leur fonction, accompagnaient ses œuvres visuelles, étaient eux-mêmes des œuvres, ou encore, étaient publiés dans diverses revues spécialisées. Une importante sélection de ces écrits a été regroupée en 1996 en deux volumes sous le titre Out of Order, Out of Sight, l’un portant sur ses écrits appel…
Pratique, histoire et théorie de l’art féministe aux États-Unis en 2007
Les liens tissés entre l’art et le féminisme dès la fin des années 1960 sont (re)découverts aujourd’hui à travers les expositions internationales étudiées ici mais également, grâce à d’ambitieuses anthologies qui, réunissant les essais majeurs produits par les artistes, critiques et historien-e-s de l’art féministes, témoignent de la vivacité d’une création et d’une réflexion qui gardent toujours, quarante ans après, une véritable dynamique. La r…
Histoire de l'art contemporain et théories féministes
L’analyse de la relation entre les théories féministes et les pratiques artistiques passe ici par la référence à deux best-sellers parus en 1970 aux États-Unis — Dialectic of Sex de Shulamith Firestone et Sisterhood is Powerful de Robin Morgan — et à leur influence sur certains artistes contemporains qui commencent dès lors à s’inscrire au sein d’une réflexion explicitement liée à l’idéologie féministe. L’artiste américaine Yvonne Rainer évoque n…
Rethinking Cultural Studies and Postcolonial Theories in their French Version
The almost simultaneous publication in France of a must-read, The Location of Culture (London: Routledge, 1994) by the British thinker of Indian extraction Homi Bhabha, an anthology encompassing under the title Identités et Cultures : politiques des Cultural Studies, some of Stuart Hall’s most important essays carefully selected by Maxime Cervulle, and the welcome transcription of an interview conducted by Mark Alizart in 2005 with the Jamaican-b…
Repenser les cultural studies et les théories postcoloniales dans leur version française
La parution presque simultanée en France d’un ouvrage incontournable, The Location of Culture(Londres : Routledge, 1994), du penseur britannique d’origine indienne Homi Bhabha, d’une anthologie, regroupant sous le titre Identités et Cultures, Politique des Cultural Studies, les essais parmi les plus importants de Stuart Hall soigneusement sélectionnés par Maxime Cervulle, ainsi que la transcription bienvenue d’un entretien mené par Mark Alizart e…
Artistes versus musées, enjeux d'une pensée critique
À la fin des années 1960, de nouvelles formes d'expression artistique émergent dans un contexte troublé où revendications politiques, sociales, économiques et culturelles contribuent à transformer radicalement les rapports entre artistes et institutions muséales. Alors que ces dernières, fortement attaquées pour leur conservatisme et leur posture autoritaire, tentent de trouver un compromis avec leurs détracteurs, les artistes eux s'engagent dans…
Arts, violences, identités
Les études postcoloniales n’ont fini de susciter ni les questions ni les controverses : signe de leur capacité, aujourd’hui comme hier, à inventer de nouvelles démarches et à ouvrir de nouveaux champs d’investigation. En reliant, à la suite d’Edward Said, l’analyse historique des situations coloniales à la notion plus large d’« empire », en s’articulant aussi aux études de genre, elles ont permis d’aborder différemment, au-delà de la question col…
Striptease
Marcel Duchamp, plus qu'aucun autre artiste du XX e siècle, a marqué de façon irréversible l'histoire de l'art contemporain, provoquant avec Fontaine (1917) un point de non-retour ouvrant la voie à des pratiques artistiques libérées du joug académique. Alors que la question de l'érotisme est souvent convoquée par l'artiste d'une façon explicite ou allégorique, la réception de cet érotisme par les artistes femmes, engagées dans une représentation …
Distant Encounters
Referring to the Second Havana Biennial, held in 1986 in the Cuban capital, Gerardo Mosquera confirms the artistic issues prefiguring one of the major transitions in the history of contemporary art. His unequivocal position allows us to look back and consider how art works were received within the process of globalization and to grasp the essential differences between various points of view within the enduring West/Third World dialectic. “The sec…
Rencontres distancées
En faisant référence à la seconde biennale de La Havane qui s’est tenue en 1986 dans la capitale cubaine, Gerardo Mosquera confirme les enjeux artistiques préfigurant une des transitions majeures de l’histoire de l’art contemporain. Sa position sans équivoque permet de réfléchir de façon rétroactive à la réception des productions artistiques dans le processus de globalisation et de saisir les différences essentielles des points de vue au sein d’u…
Histoires de voir
Le pluriel du titre, avec ce « s » à « histoire » est intéressant. Il souligne la pluralité des récits, celle des origines et celle des points de vue. Mais l’expression « histoire de voir », en soi presque familière, suit aussi la logique heuristique du catalogue accompagnant l’exposition à la Fondation Cartier pour l’art contemporain. Le sommaire est composé de trente histoires numérotées (de « Histoire n°1 » par André Magnin à « Histoire n°30 »…
Les Maîtres du Désordre
Gas-path anomalies account for more than 90% of all civil aero-engine anomalies. It is essential to develop accurate gas-path anomaly detection methods. Therefore, a weakly supervised gas-path anomaly detection method for civil aero-engines based on mapping relationship mining of gas-path parameters and improved density peak clustering is proposed. First, the encoder-decoder, composed of an attention mechanism and a long short-term memory neural …
Subjectivés radicales
Minutieuse est la tâche qui consiste à renouveler l’articulation « art et féminisme », à la déconstruire pour qu’elle ne subsiste pas dans l’histoire de l’art comme une catégorie, tout en suivant ce que propose Catherine de Zegher lorsqu’elle écrit : « Je crois qu’il y a un sens de la "relation" aujourd’hui, un besoin de s’occuper de "toutes nos relations". On pourrait penser que nous sommes sur-connecté-e-s, mais non. Le XXesiècle a apporté la d…
Radical subjectivities
The task of renewing the “art and feminism” nexus, of deconstructing it so it does not linger on as a category in art history, is a painstaking one, particularly while following Catherine de Zegher when she writes: “I believe there is a strong sense of ‘relation’ today, a need to attend to ‘all our relations’. You would think we are over-connected, but no. The twentieth century brought disconnection and displacement with it in such a profound way…
Did you hear what they said? Historicité et actualité dans les œuvres d’Adrian Piper et de Renée Green
Le 11 mai 2015, invitée d’honneur de la cérémonie pour l’abolition de l’esclavage à Nantes, Angela Davis donne une conférence où elle souligne « l’incessante répétition de l’histoire » et explicite les méthodes qui, depuis le XIIIe amendement de la Constitution américaine annonçant en 1865 la fin légale de l’esclavage, ont permis de perpétrer la discrimination raciale et la violence dans le contexte du système carcéral industrialisé aux États-Uni…
Did You Hear What They Said? Historicity and the present in the works by Adrian Piper and Renée Green
On May 11, 2015, in Nantes, as a guest of honor at a ceremony commemorating the abolition of slavery, Angela Davis gave a lecture in which she stressed “the incessant repetition of history” and expounded on the methods that – since the ratification of the Thirteenth Amendment of the US Constitution in 1865 bringing about the legal end of slavery – have helped perpetuate racial discrimination and violence in the context of the prison-industrial co…
Quelles orientations à la désorientation
A l’heure où l’humanité vit la plus grande crise migratoire de son histoire, les frontières sont définies tant par leur perméabilité que l’obstacle parfois infranchissable qu’elles représentent. Déjà en 1979, le titre d’un entretien que Michel Foucault accorde à la revue japonaise Shûkan posuto annonce : « Le problème des réfugiés est un présage de la grande migration du XXIe siècle ». « Car en ce moment, [...] dit le philosophe, pas moins de qua…
What Orientations for Disorientation
At a time when humanity is experiencing the greatest migratory crisis in its history, borders are being defined as much by their permeability as by the sometimes insuperable obstacle they represent. Back in 1979, the title of an interview given by Michel Foucault to the weekly Japanese magazine Shûkan posuto trumpeted: “The Problem of Refugees is a Harbinger of the Great Migration of the 21st century”. “Because at this very moment”, in the philos…
Quelle radicalité pour penser la couleur
Quand il s’agit de se saisir des événements du passé pour les repenser à la lumière d’une réception contemporaine, l’histoire et la critique d’art font appel à plusieurs formes de remémoration : la date et la trace visuelle. Dans We Wanted a Revolution: Black Radical Women, 1965-85. A Sourcebook, Catherine Morris et Rujeko Hockley choisissent de réunir les archives les plus représentatives des actions artistiques et militantes réalisées par les a…
Véronique Goudinoux, Œuvrer à plusieurs, regroupements et collaborations entre artistes
D’emblée, c’est la générosité intrinsèque du titre qui interpelle. Le rapport au travail s’énonce par un verbe intéressant en particulier lorsqu’il est utilisé dans le domaine artistique : « œuvrer ». Dans la volonté de rendre concrète la façon dont une production se réalise au sein d’un espace collectif, Véronique Goudinoux s’engage dans une recherche ambitieuse qui se déploie sur plusieurs siècles. De la Renaissance italienne et flamande du XVI…
Conceptualising Colour with Radicalness
In order to seize past events and re-conceptualise them from the angle of contemporary reception, art history and criticism use various forms of recollection: dates and visual traces. In We Wanted a Revolution: Black Radical Women 1965-85. A Sourcebook, Catherine Morris and Rujeko Hockley chose to bring together the most representative archives of the artistic and political actions led by that period’s main figures. These rare documents are repro…
The Power of the Third Voice
The publication of the three conferences given by Stuart Hall at Harvard in 1994 was necessary, three years after his death. As emphasized by Kobena Mercer in his introduction, they confirm the topicality of the theoretical propositions put forth by the author ever since the beginning of the 1960s, opening a new reflection field by making culture one of the approaches to theorising power relationships. According to Hall and all those working on s…
Art (26 works) · Humanities (21 works) · Diverse Cultural and Historical Studies (11 works) · Philosophy (9 works) · African history and culture studies (8 works) · Art history (8 works) · Cultural Identity and Heritage (6 works) · French Historical and Cultural Studies (6 works) · Historical Studies and Socio-cultural Analysis (6 works) · History (6 works)