Luana Maribele Wedekin
Biographic Data
| ID | 1523969 |
|---|---|
| NAME | Luana Maribele Wedekin |
| GIVEN NAMES | Luana Maribele |
| FAMILY NAME | Wedekin |
| SIGNATURE | WEDEKIN L M |
| AFFILIATIONS | Universidade do Estado de Santa Catarina |
| ORCID | 0000-0002-2454-6134 |
| VERIFIED | Yes |
| TOTAL WORKS | 15 |
| TOTAL CITATIONS | 7 |
| AUTHOR COUNT | 15 |
| EDITOR COUNT | 0 |
| FIRST PUBLICATION YEAR | 2013 |
| LATEST PUBLICATION YEAR | 2025 |
| H-INDEX | 2 |
Painéis semânticos e o Atlas Mnemosyne: Possíveis aproximações metodológicas
Durante o desenvolvimento do projeto de design, o painel semântico é apresentado como uma ferramenta criativa de inspiração visual, a qual possibilita a tradução de ideias e conceitos por meio de imagens. No entanto, há poucos estudos específicos sobre sua metodologia e construção. No campo da história da arte, Aby Warburg (1866-1929) investigou uma vasta documentação e reuniu mais de mil imagens organizadas em painéis visuais em sua obra Atlas M…
Memórias Da Cozinha: Uma Vanitas De Paulo Gaiad
O artigo aborda uma pintura da série intitulada Memórias da cozinha, elaborada em 2007 pelo artista catarinense Paulo Gaiad, cujo simbolismo e visualidade, defendemos, aproximam-na do gênero da natureza-morta, especialmente do subgênero conhecido como Vanitas. Compelido em parte pelo contexto pluralista e de apropriação da pintura contemporânea, nesse trabalho o artista remobiliza e atualiza o gênero, que é tomado como um material ao lado de outr…
Espaços de Contemplação e Beleza: A figura ensimesmada em pinturas de Pedro Weingärtner
Partindo dos estudos de pinturas do artista Pedro Weingärtner da coleção Collaço Paulo, propõe-se uma reflexão sobre a beleza. Primeiramente apresenta-se aspectos da vida e obra do artista, pensando-o em relação aos movimentos artísticos de seus contemporâneos e com os quais dialogou, especialmente o Naturalismo. Em seguida, discorre-se sobre as características do gênero artístico no qual o artista mais se distinguiu: a pintura de gênero ou de co…
A pathosformel da agressão: Do Mitra Tauróctono Às Imagens De Violência Racial Contemporânea
Uma pesquisa sobre as fontes iconográficas do Atlas Mnemosyne que pretende compreender o olhar de historiador da arte de Aby Warburg leva ao mitreu da Basílica de San Clemente al Laterano em Roma. No local encontram-se relevos com a imagem do mitra tauróctono, identificada na Prancha 8 do Atlas como a pathosformel da agressão. Com Fritz Saxl associamos essa imagem com a fórmula do joelho dobrado, elencando suas transfigurações até a contemporanei…
O grotesco na Prancha 32 do Atlas Mnemosyne
A categoria do grotesco é abordada através da análise da prancha 32 do Atlas Mnemosyne de Aby Warburg. Nela encontram-se imagens relativas principalmente ao Renascimento, abordando temas que atravessam os tempos desde a Antiguidade, como a dança da moresca, a corte amorosa e o culto à deusa Vênus, o gênero pictórico das Singeries (macaquices) e a luta pelos calções. Constata-se o vigor da categoria estética do grotesco, quando Aby Warburg dedica …
Detalhes em São Jerônimo: Pura atração e fascínio
Em um dossiê com a temática de “Detalhes”, trataremos de detalhes em obras que se ocupam da figura de São Jerônimo, realizando uma narrativa visual da vida do santo. O detalhe na obra, obras em detalhe, o detalhe visual como elemento plástico, com suas minúcias, iconografia e possível interpretação. Que possíveis mensagens subliminares perpassam os detalhes, os objetos, o cenário, elementos que acompanham a figura fascinante deste santo tão obser…
"Stanza del Fregio" da Villa Farnesina: Cortejo privilegiado de fórmulas de "pathos" e fonte substancial da prancha 40 do "Atlas Mnemosyne
Apresentado sob a temática do Atlas Mnemosyne no Simposio Internacional Warburg de 2019 em Buenos Aires, este artigo obedece a premissa metodológica do contato direto com os monumentos para analisar a Stanza del Fregio (Sala do Friso), da Villa Farnesina em Roma. A edificação foi objeto de estudo de Aby Warburg principalmente por conta dos afrescos de conteúdo astrológico realizados por Baldassare Peruzzi na Loggia di Galatea, mas o foco deste tr…
A “Odisseia” De Ai Weiwei: Fórmulas Antigas Entre O Épico E O Trágico Na Arte Contemporânea
Na mostra “Raiz” (2018), de Ai Weiwei na Oca, São Paulo, o visitante podia contemplar um grande mural estampado em adesivo vinílico que cobria um elemento arquitetônico da edificação. Tratava-se da obra “Odisseia” (2017), cujo tema central é a crise contemporânea de refugiados. Consiste numa sequência de figuras, tratadas em preto e branco como silhuetas bidimensionais que lembram as antigas pinturas em cerâmica gregas, nas quais vemos cenas de g…
Descobrindo Giandomenico Tiepolo: História da arte no balanço de Pulcinella
Giandomenico Tiepolo (1727-1804) realizou entre 1759 a 1797 uma série de afrescos em sua residência campestre, a Villa Tiepolo, em Zianigo. Trasladados para o Ca'Rezzonico, em Veneza, fornecem ao visitante contemporâneo um intrigante conjunto, no qual se pode ver exemplares da produção de pintura de gênero do artista, como observador da vida contemporânea e dos tipos sociais, mas também sua dimensão imaginativa, especialmente na sala dos Pulcinel…
O ornamento nas artes visuais: Temas e abordagens na pesquisa contemporânea
Prancha 25 do Atlas Mnemosyne e Agostino di Duccio: Apolíneo e Dionisíaco no Oratório de São Bernardino em Perugia
Este artigo busca refletir acerca dos pressupostos teórico-metodológicos do legado warburguiano mediante dois aspectos: o mergulho nos relevos do Oratório de São Bernardino, em Perugia, e o estudo da Prancha 25 do Atlas Mnemosyne. Tomamos posição de que Warburg legou um método, revelado em premissas destiladas de seus escritos, como propõem diversos pesquisadores italianos da atualidade. Destaca-se o contato direto com os monumentos; a atenção ao…
Ensino da arte no limiar da censura: Uma defesa da autonomia da educação estética em Vigotski
Este artigo parte da obra “A Educação Estética” de Vigotski para analisar uma experiência de formação continuada de professores em agosto de 2017 na qual surgiu a questão da censura sugerida por professores à mediação educativa da exposição de gravuras “Lasar Segall, Poesia da Linha e do Corte”, no SESC/Bauru. Apresenta-se as premissas fundamentais da educação estética para Vigotski, descreve-se o cenário de sistemática censura à literatura na Rú…
A sublevação de Atlas: Notas sobre o método de Georges Didi-Huberman
Este artigo promove uma reflexão sobre o método de história da arte de Georges Didi-Huberman a partir da exposição Sublevaciones, realizada no Centro de Arte Contemporáneo de Buenos Aires no ano de 2017. Sua curadoria reuniu 300 obras relacionadas ao tema da sublevação de cerca de 100 artistas pertencentes ao período de meados do século XVIII até 2016. Através do diálogo entre as imagens expostas e alguns dos seus escritos e entrevistas foi possí…
L. S. Vigotski e o ensino de arte: "A educação estética" (1926) e as escolas de arte na Rússia 1917-1930
Problematizam-se, neste artigo, as relações entre "A educação estética" (1926), de Lev S. Vigotski, e o contexto de reestruturação da educação e do ensino das artes após a Revolução Russa de outubro de 1917. Trata-se de pesquisa bibliográfica que operou um diálogo entre Vigotski e os historiadores que estudaram as escolas de arte anteriores e posteriores à Revolução de 1917. Orientaram as análises as seguintes questões: as ideias de Vigotski sobr…
Arte e vida em Vigotski e o modernismo russo
Em sua obra "Psicologia da Arte" (concluída em 1925), L.S. Vigotski escreve sobre o tema arte e vida, dialogando com algumas das principais teorias estéticas de sua época. Objetiva-se neste estudo teórico contextualizar esses interlocutores e algumas das ideias desse autor, com a apresentação dos argumentos fundamentais sobre as relações entre arte e vida no embate entre as vertentes realistas e simbolistas do modernismo russo, especialmente na l…
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Em sua obra "Psicologia da Arte" (concluída em 1925), L.S. Vigotski escreve sobre o tema arte e vida, dialogando com algumas das principais teorias estéticas de sua época. Objetiva-se neste estudo teórico contextualizar esses interlocutores e algumas das ideias desse autor, com a apresentação dos argumentos fundamentais sobre as relações entre arte e vida no embate entre as vertentes realistas e simbolistas do modernismo russo, especialmente na l…
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Memórias Da Cozinha: Uma Vanitas De Paulo Gaiad
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