Françoise Jaouën
Biographic Data
| ID | 2107227 |
|---|---|
| NAME | Françoise Jaouën |
| GIVEN NAMES | Françoise |
| FAMILY NAME | Jaouën |
| SIGNATURE | JAOUËN F |
| VERIFIED | No |
| TOTAL WORKS | 29 |
| TOTAL CITATIONS | 3 |
| AUTHOR COUNT | 5 |
| EDITOR COUNT | 1 |
| FIRST PUBLICATION YEAR | 1994 |
| LATEST PUBLICATION YEAR | 2020 |
| H-INDEX | 1 |
L’Ekphrasis de la performance dansée: De la description d’un objet au récit d’une interaction
Pourquoi ces questions ? L’ekphrasis de la danse est un aspect majeur de mon travail en tant que spécialiste de l’Antiquité. Nos connaissances sur la danse dans l’Antiquité sont évidemment transmises par les textes et les images. La pratique elle-même est irrémédiablement perdue. Les descriptions antiques de la danse – essentiellement textuelles pour ce qui me concerne – constituent une partie importante du matériau sur lequel je travaille. En ré…
Scandaleuses, marginalisées et hors-la-loi: Mes notes de terrain sur les archives (vivantes) de l’histoire de la danse iranienne
Cet essai est une réflexion sur une décennie consacrée aux recherches ethnographiques que j’ai menées dans les archives et sur le terrain pour écrire l’histoire de l’émergence (et de la disparition) de multiples types d’artistes danseuses sur la tumultueuse scène publique iranienne au xxe siècle. Ces notes fournissent un aperçu des tendances, des espaces et des pratiques concernant la danse dans l’Iran contemporain, et mettent en lumière les comp…
Le modernisme nordique: Nouvelles orientations d’étude
Cet essai identifie les directions majeures de la recherche internationale sur l’art nordique depuis l’exposition de Kirk Varnedoe, Northern Light, en 1982. Dans les décennies qui ont suivi cette exposition, une perspective plus inclusive de l’art et de la culture visuelle nordiques a réorienté le champ, insistant davantage sur les échanges mondiaux que sur l’exceptionnalisme régional ou national. Dans le même temps, les chercheurs ont sondé les …
Les villes nordiques, une ingéniosité territoriale par nécessité: Un débat entre Bilo Høegh Stigsen, Anja Kervanto Nevanlinna, Morten Birk Jørgensen, Tor Lindstrand et Håkan Nilsson, mené par Nicolas …
Tandis que de nombreuses villes françaises courent encore après l’éco-quartier qui leur fournira un laboratoire scintillant attestant, espace à l’appui, d’une obsession soudaine pour la durabilité, le lierre a progressivement gagné Hedebygade. L’un des premiers éco-quartiers de Copenhague est en friche : un réseau de rigoles abandonné jouxte un immense panneau solaire inutilisé. Les villes nordiques ont beau avoir érigé leur exemplarité environne…
Les moulages en plâtre au xxie siècle: Un débat entre Malcolm Baker, Michael Falser, Antoinette Le Normand-Romain et Veronika Tocha, mené par Eckart Marchand
On constate, depuis une trentaine d’années, un véritable regain d’intérêt pour les moulages en plâtre et les collections de moulages. Une série de colloques internationaux ont été consacrés au sujet en France à la fin des années 1980 et dans les années 1990, suivis de manifestations similaires en Italie, en Angleterre, aux États-Unis, en Pologne, en Allemagne et ailleurs. Ces événements avaient souvent pour objectif de défaire l’image des moulage…
Musées et museum studies dans les pays nordiques: Un débat entre Mikkel Bogh, Stina Högkvist, Lars Bang Larsen et Maija Tanninen-Mattila, mené par Joasia Krysa
Dans son acception large, le musée est « l’institution sociale qui transforme le langage primaire de l’art en langage secondaire de la culture », et il a traditionnellement pour rôle principal de valoriser l’objet, de l’isoler de son contexte et de sa fonction, et de le préserver. S’il conserve en partie ce rôle, il a également évolué de manière radicale au cours des dernières décennies. Le musée a en quelque sorte été lui aussi isolé de sa fonct…
La dissolution de la généalogie: Degas et Lepic, place de la Concorde
À contre-courant de l’historiographie, cet article s’inscrit dans le contexte de l’intérêt croissant autour de Degas et la race, en démontrant que Le vicomte Lepic et ses filles traversant la place de la Concorde est une machine qui révèle la vacuité des généalogies de la famille, du patriarcat, du pedigree, de la race, de la lignée comme de l’ascendance artistique. Y sont analysées la place, sa représentation au centre urbain et monumental de Pa…
Histoire de l’art et potlatch: Regards croisés entre la France et le Canada
Jean
Les iconoclasmes en Afrique: Émergence d’un sujet d’étude
Il est temps de reconnaître que les monuments et les œuvres d’art périssent souvent de mort violente en Afrique, qu’ils soient brûlés, enterrés, brisés ou jetés à l’eau. Bien que richement illustré pendant la période coloniale, l’iconoclasme est profondément ancré dans l’histoire du continent, et ce de façon continue, comme le montrent les études de cas puisés en Afrique orientale et centrale, en Éthiopie et en Afrique du Sud. Cet essai passe en …
Pour l’histoire des femmes artistes: Historiographie, politique et théorie
L’article s’inscrit dans les recherches dédiées à l’histoire de l’histoire des femmes artistes, autrement dit, il dresse un bilan historiographique embrassant près de trois cents ans, au cours desquels ont paru un certain nombre d’ouvrages européens et états-uniens consacrés, totalement ou en partie, à l’histoire des femmes qui ont œuvré dans le domaine des arts. Mary Sheriff relève les livres essentiels de cette production savante et contextuali…
Revisiter les « arts du monde »: Histoires critiques et défis contemporains
Les ouvrages choisis éclairent les modalités de l’essor de l’« histoire de l’art globale » qui interroge non seulement l’état de la discipline aujourd’hui, mais également sa genèse et la manière dont elle conçoit son rôle. Susanne Leeb procède, selon une perspective diachronique, à l’examen de la notion d’« arts du monde » et de la question du canon et des catégories. Parallèlement, avec les travaux de Georges Didi-Huberman et Walter Grasskamp, o…
Mode et propagande. Les décors privés et la révolution culturelle augustéenne
Dans quelle mesure l’idéologie politique et le programme culturel d’Auguste ont-ils eu un impact sur l’organisation de la vie domestique ? Les changements dans l’architecture et la décoration peinte de cette époque reflètent-ils les rythmes imprimés par les aléas du goût, de la pratique artisanale, ou du commerce, ou bien entretiennent-ils un rapport avec les thèmes précis de la propagande impériale ? Trente ans après la publication de l’ouvrage …
Les mots et les choses: Nouvelles études sur les arts visuels français du xviie siècle
Quatre publications récentes abordent les tensions fécondes nées du débat entre l’étude du langage et la question de la matérialité dans les études visuelles françaises sur le xviie siècle. Olivier Bonfait et Laurent Lahire examinent la réception critique de Nicolas Poussin. Leurs livres étudient la manière dont l’évaluation artistique, politique et économique de l’art était constitué par de multiples institutions et discours : entre autres artis…
De la tapisserie au Fiber Art: Crises et renaissances au xxe siècle
Au passage du xixe siècle, la remise en question des frontières entre beaux-arts et arts appliqués rendent plausible une « renaissance » de la tapisserie. Les relations complexes que cet art entretient avec la peinture, l’architecture et, à partir des années 1960, la sculpture, sont vivement discutées, dans une recherche inlassable des lois qui en consacreraient l’autonomie esthétique. Muralité, structuration colorée de la surface, significations…
Les « teintures de l’Inde »: Les textiles sud-asiatiques dans la Bible
Les tissus aux couleurs vives importés d’Asie du Sud, produit phare des échanges commerciaux entre l’Empire romain et les pays lointains, deviennent rares en Europe à la fin de l’Antiquité. Ils restent pourtant très présents dans la pensée européenne, grâce en grande partie à saint Jérôme (347-420) qui, dans sa traduction latine du Livre de Job, insère une référence erronée aux « teintures de l’Inde » Le passage est glosé par divers grands penseu…
Fabrications: Race, genre et travail du textile
Peut-on dire que nous sommes tous des experts en textiles, et que signifierait pareille déclaration ? L’article examine plusieurs œuvres-clefs réalisées dans les années 1970 par des artistes américaines de couleur qui représentent ou utilisent des pièces de tissu afin de mettre en évidence la place centrale qu’occupent les textiles dans les questions de race, de genre et de travail. À travers un souvenir personnel – la rencontre avec The Dinner P…
Les textiles à la période moderne: Circulation, échanges et mondialisation
Looking at the recent publications on the textiles field, it’s quite common to find the word global, variously associated with this ambit. The necessity of reframing the textiles studies within a global dimension and worldwide systems seems to follow not only the more general tendency of the present critical thought to adopt exactly a global and transcultural perspective, but seems to be dictated by the peculiar nature of the textile medium. Hist…
La vie dans un monde sans objets
Tim Ingold, author of Lines: A Brief History, works at the intersection of anthropology and phenomenology. The piece he has written in response to the textiles issue of Perspective could almost have been entitled "With Deleuze, against Gell" for its emphasis on things as opposed to objects, the forces that pass through them rather than their definitions, the weave and interlacing of threads rather than linear segments, and flows of materials rath…
Le sexe et l’enseignement (de l’histoire de l’art)
Les débats sur la sexualité et le genre ont récemment resurgi avec force aux États-Unis à l’occasion de la controverse sur le mariage homosexuel et de l’irruption dans la culture de masse de sujets et de thèmes touchants au transgenre ; on songe sur ce dernier point notamment à la série télévisée Transparent, d’Amazon Studios, mettant en scène un homme d’âge mûr confronté au désarroi de ses enfants après avoir décidé de changer de sexe, à l’émiss…
Horizons pacifiques de l’art américain
Au début de ce siècle, l’historien David Armitage déclarait : « Désormais, nous sommes tous des atlantistes ». Cette assertion, qui sonne comme une bravade, contient une grande part de vérité. À leur sommet, les Atlantic studies s’efforçaient (et s’efforcent toujours) d’ouvrir des perspectives méthodologiques et historiques sur les réseaux – réels, imaginaires, ou un peu des deux – reliant les populations et les marchandises des Amériques et de l…
Lettre de l’éditeur: Changements de climat dans l’édition d’histoire de l’art
Au cours des premières décennies de son existence, l’édition d’ouvrages d’histoire de l’art aux États-Unis a suivi la courbe de croissance de la discipline dans les universités. La manière dont celle-ci s’est développée en Amérique au cours du xxe siècle est bien connue. On se rend compte aujourd’hui que l’histoire de l’art, comme les humanities et l’art en général, a connu une période faste dans les années 1950 et au début des années 1960 grâce …
Au-delà de la visualité: Retours critiques sur la matérialité et l’affect
Telle qu’elle est pratiquée aux États-Unis, l’histoire de l’art est une discipline largement autoréflexive qui privilégie l’établissement de généalogies, la clarification méthodologique et le positionnement critique. Les chercheurs se sentent souvent contraints de se joindre à des débats autour de sujets jugés pertinents pour l’époque, et de prendre clairement position. Au cours des dernières décennies, l’un des débats les plus récurrents a porté…
Rechercher et imaginer l’art « black » américain depuis 2005
La littérature sur les artistes noirs, sur leur art, sur l’esthétique de la discrimination raciale et de la distinction culturelle ainsi que sur la représentation des Noirs a connu une nette expansion, faisant d’un phénomène plutôt marginal au début du xxe siècle une réalité relativement commune au xxie siècle. Les histoires de l’art afro-américain ont pu prendre la forme d’articles, de traités, de thèses et de monographies, mais aussi de formats…
L'histoire de l'art aux États-Unis et le tournant vers la mondialité
Depuis des débuts profondément régionaux, l'histoire de l'art aux États-Unis a évolué pour devenir une des ressources mondiales majeures sur le plan de l'édition, de la pédagogie et des expositions. Au regard des utopies initiales de « transnationalisme » et de cosmopolitisme qui ont émergé à l'aube du xxe siècle, nous affirmons que les obsessions actuelles à propos de la mondialisation ne sont pas simplement la conséquence du consensus induit pa…
Introduction: Answering to the Authorities
L'histoire de l'art aux États-Unis et le tournant vers la mondialité
Depuis des débuts profondément régionaux, l'histoire de l'art aux États-Unis a évolué pour devenir une des ressources mondiales majeures sur le plan de l'édition, de la pédagogie et des expositions. Au regard des utopies initiales de « transnationalisme » et de cosmopolitisme qui ont émergé à l'aube du xxe siècle, nous affirmons que les obsessions actuelles à propos de la mondialisation ne sont pas simplement la conséquence du consensus induit pa…
La vie dans un monde sans objets
Tim Ingold, author of Lines: A Brief History, works at the intersection of anthropology and phenomenology. The piece he has written in response to the textiles issue of Perspective could almost have been entitled "With Deleuze, against Gell" for its emphasis on things as opposed to objects, the forces that pass through them rather than their definitions, the weave and interlacing of threads rather than linear segments, and flows of materials rath…
Editors' Preface: The Body Into Text
Benjamin Semple, Editors' Preface: The Body Into Text, Yale French Studies, No. 86, Corps Mystique, Corps Sacre: Textual Transfigurations of the Body From the Middle Ages to the Seventeenth Century (1994), pp. 1-4
Corpus Pascalis
Iphigénie: Poétique Et Politique Du Sacrifice
Iphigenia : Poetics and Politics of Sacrifice Racine's much criticised substitution of Iphigenia by Eriphilia at the dénouement actually rests on an argued and coherent interpretation of the classics which depends on a sophisticated theory of discourse at the same time as it propounds one cogent with Racine's career
Civility and the Novel: De Pure's La pretieuse ou le mystere des ruelles
Civility and the Novel: De Pure's La prétieuse ou le mystère des ruelles, Yale French Studies, No. 92, Exploring the Conversible World: Text and Sociability from the Classical Age to the Enlightenment (1997), pp. 105-125
Introduction: Answering to the Authorities
Le sexe et l’enseignement (de l’histoire de l’art)
Les débats sur la sexualité et le genre ont récemment resurgi avec force aux États-Unis à l’occasion de la controverse sur le mariage homosexuel et de l’irruption dans la culture de masse de sujets et de thèmes touchants au transgenre ; on songe sur ce dernier point notamment à la série télévisée Transparent, d’Amazon Studios, mettant en scène un homme d’âge mûr confronté au désarroi de ses enfants après avoir décidé de changer de sexe, à l’émiss…
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Quatre publications récentes abordent les tensions fécondes nées du débat entre l’étude du langage et la question de la matérialité dans les études visuelles françaises sur le xviie siècle. Olivier Bonfait et Laurent Lahire examinent la réception critique de Nicolas Poussin. Leurs livres étudient la manière dont l’évaluation artistique, politique et économique de l’art était constitué par de multiples institutions et discours : entre autres artis…
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Jean
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Il est temps de reconnaître que les monuments et les œuvres d’art périssent souvent de mort violente en Afrique, qu’ils soient brûlés, enterrés, brisés ou jetés à l’eau. Bien que richement illustré pendant la période coloniale, l’iconoclasme est profondément ancré dans l’histoire du continent, et ce de façon continue, comme le montrent les études de cas puisés en Afrique orientale et centrale, en Éthiopie et en Afrique du Sud. Cet essai passe en …
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Tandis que de nombreuses villes françaises courent encore après l’éco-quartier qui leur fournira un laboratoire scintillant attestant, espace à l’appui, d’une obsession soudaine pour la durabilité, le lierre a progressivement gagné Hedebygade. L’un des premiers éco-quartiers de Copenhague est en friche : un réseau de rigoles abandonné jouxte un immense panneau solaire inutilisé. Les villes nordiques ont beau avoir érigé leur exemplarité environne…
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