Serge Proust
Biographic Data
| ID | 222433 |
|---|---|
| NAME | Serge Proust |
| GIVEN NAMES | Serge |
| FAMILY NAME | Proust |
| SIGNATURE | PROUST S |
| AFFILIATIONS | Lyon 1 Université |
| VERIFIED | No |
| TOTAL WORKS | 13 |
| TOTAL CITATIONS | 41 |
| AUTHOR COUNT | 13 |
| EDITOR COUNT | 0 |
| FIRST PUBLICATION YEAR | 2001 |
| LATEST PUBLICATION YEAR | 2024 |
| H-INDEX | 3 |
Les intermittents du spectacle: 35 Ans De Lutte
Longtemps en gestation, l’intermittence du spectacle est effectivement mise en place en France durant les années 1960. C’est néanmoins à partir de la décennie 1980 que ce statut voit naître une suite régulière de conflits ponctuée de temps forts, que l’annulation de grands festivals pendant l’été 2003, en premier lieu celui d’Avignon, illustre de façon remarquable. Régime particulier du système d’assurance chômage, à l’origine fermement soutenu p…
Dieudonné: Antisémitisme, Panique Morale Et Communauté Déviante
À partir d’une enquête sur plusieurs spectacles de Dieudonné, cet article analyse l’articulation entre l’antisémitisme et une critique réactionnaire des sociétés occidentales centrée sur la disparition des normes hétérosexuelles. Nous montrons que l’adhésion à cette articulation est d’autant plus forte qu’elle s’exprime dans l’espace-temps des représentations publiques, où Dieudonné met en scène sa stigmatisation tout autant qu’il la transcende. …
Portrait of the Theatre Director as an Artist
In France, the theatrical field is split between a commercial pole and a public pole. Within the latter, theatre directors occupy a central position. They monopolize public subsidies, run theatre-related institutions and receive most of the symbolic rewards. As a result of their efforts, theatre direction has gained recognition as a work of art, but at the cost of conflicts with actors and playwrights. Furthermore, thanks to government interventi…
Directeurs artistiques et administratrices: Une Distribution Sexuée Des Rôles Dans Les Compagnies De Théâtre Indépendantes
Les administratrices culturelles assument des tâches essentielles permettant la viabilité matérielle des (petites) entreprises artistiques mais leur travail reste massivement invisible. Ces femmes sont inscrites dans un lien de subordination avec des directeurs artistiques, la plupart du temps des hommes, qui combinent légitimité artistique et autorité sociale. Alors que leurs multiples tâches continuent d'être perçues à travers le prisme de l'ac…
Qu'est-ce que faire grève dans la production symbolique universitaire et artistique
À la différence de l’organisation industrielle classique, le travail immatériel, dans les champs universitaires et artistiques, se caractérise par un éclatement des cadres spatio-temporels de l’activité ainsi que par la dilution des collectifs de travail. Les grèves ont des buts fondamentalement politiques qui impliquent leur médiatisation par une dramatisation liée à l’incertitude organisée du futur. Mais, en rompant la relation de service qui l…
De l’artification: Enquêtes sur le passage à l’art
Comment l’art vient-il aux personnes, aux objets, aux activités ? Comment passe-t-on d’une activité quelconque à un art, d’un simple artefact à une o uvre et d’un praticien à un artiste ? C’est cette opération qu’explore ce livre, sous le nom d’« artification » : un déplacement durable et collectivement assumé de la frontière entre art et non-art. Conditions pratiques, techniques, sémantiques, juridiques, institutionnelles, organisationnelles... …
L'impossible transfert des règles de la société salariale dans les champs artistiques: L'exemple d'un dispositif de qualification dans le spectacle vivant
Les crises du régime de l'intermittence conduisent à tenter de réguler les marchés du travail artistique. L'article analyse la tentative de constitution d'un GEIQ (Groupement des entreprises pour l'insertion et la qualification) en direction des comédiens. Il décrit les intérêts et dispositions, souvent contradictoires, des différents acteurs du champ. Ayant réussi à conforter la qualification des comédiens, ce dispositif est pourtant abandonné. …
Mobilization of Artists and Understanding of the Political Field: Struggles Around the Contract Work System
Syndicalisme et délitement du salariat artistique: La CGT et les groupes mobilisés autour du régime de l'intermittence
Dans un contexte de forte croissance morphologique et d’intenses luttes sociales relatives au régime de l’intermittence, cet article souligne les difficultés que rencontre la Confédération générale du travail (CGT) pour organiser les artistes et techniciens des secteurs du spectacle (cinéma, théâtre, etc.). Ce syndicat se heurte à de larges fractions de jeunes professionnels qui ignorent les règles et les normes caractéristiques du salariat qu’el…
L'artiste pluriel: Démultiplier l'activité pour vivre de son art
La figure de l'artiste tiraillé entre la création et les contingences d'un travail alimentaire n'épuise pas la réalité de la pluriactivité dans les mondes de l'art et de la culture. Aujourd'hui, vivre de son art implique souvent de vivre aussi grâce à l'art, en tant qu'enseignant, administrateur, technicien, animateur d'atelier, médiateur ou critique, voire comme chercheur en sciences sociales. Mais quel est le sens et la portée de cette diversif…
La communauté théâtrale: Entreprises théâtrales et idéal de la troupe
La primauté de l’innovation artistique et l’intervention publique sont les deux traits constitutifs des entreprises théâtrales du secteur public. Il en résulte une croissance de la division du travail et la généralisation de contraintes hétérodoxes telles que la prise en compte de nécessités politiques et administratives. La communauté théâtrale constitue une forme d’organisation collective qui, en rupture avec les différentes dimensions de ce pr…
Les formes de cooperation dans le theatre public
Le marché du travail théâtral se caractérise par son extrême atomisation et, pour une grande majorité de professionnels de l'espace théâtral, la possibilité d'accumuler des ressources dépend de leur inscription dans des réseaux qui garantissent le partage des mêmes conventions. Mais, plus que dans d'autres espaces artistiques, l'inscription dans ces réseaux s'accompagne, pour une minorité souvent très intégrée, de la constitution de collectifs st…
Une nouvelle figure de l'artiste: Le Metteur en Scène De Théâtre
Apparu au moment de l’émergence de la mise en scène à la fin du xixe siècle, le groupe des metteurs en scène ne se constitue véritablement en tant que tel qu’à partir des années 1950 sous l’effet de deux transformations concomitantes : rupture avec la primauté de la littérature et affirmation de l’autonomie des principes esthétiques liés à la scène ; intervention publique qui, progressivement, tend à favoriser les metteurs en scène les plus engag…
Une nouvelle figure de l'artiste: Le Metteur en Scène De Théâtre
Apparu au moment de l’émergence de la mise en scène à la fin du xixe siècle, le groupe des metteurs en scène ne se constitue véritablement en tant que tel qu’à partir des années 1950 sous l’effet de deux transformations concomitantes : rupture avec la primauté de la littérature et affirmation de l’autonomie des principes esthétiques liés à la scène ; intervention publique qui, progressivement, tend à favoriser les metteurs en scène les plus engag…
La communauté théâtrale: Entreprises théâtrales et idéal de la troupe
La primauté de l’innovation artistique et l’intervention publique sont les deux traits constitutifs des entreprises théâtrales du secteur public. Il en résulte une croissance de la division du travail et la généralisation de contraintes hétérodoxes telles que la prise en compte de nécessités politiques et administratives. La communauté théâtrale constitue une forme d’organisation collective qui, en rupture avec les différentes dimensions de ce pr…
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Dans un contexte de forte croissance morphologique et d’intenses luttes sociales relatives au régime de l’intermittence, cet article souligne les difficultés que rencontre la Confédération générale du travail (CGT) pour organiser les artistes et techniciens des secteurs du spectacle (cinéma, théâtre, etc.). Ce syndicat se heurte à de larges fractions de jeunes professionnels qui ignorent les règles et les normes caractéristiques du salariat qu’el…
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Le marché du travail théâtral se caractérise par son extrême atomisation et, pour une grande majorité de professionnels de l'espace théâtral, la possibilité d'accumuler des ressources dépend de leur inscription dans des réseaux qui garantissent le partage des mêmes conventions. Mais, plus que dans d'autres espaces artistiques, l'inscription dans ces réseaux s'accompagne, pour une minorité souvent très intégrée, de la constitution de collectifs st…
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À partir d’une enquête sur plusieurs spectacles de Dieudonné, cet article analyse l’articulation entre l’antisémitisme et une critique réactionnaire des sociétés occidentales centrée sur la disparition des normes hétérosexuelles. Nous montrons que l’adhésion à cette articulation est d’autant plus forte qu’elle s’exprime dans l’espace-temps des représentations publiques, où Dieudonné met en scène sa stigmatisation tout autant qu’il la transcende. …
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Directeurs artistiques et administratrices: Une Distribution Sexuée Des Rôles Dans Les Compagnies De Théâtre Indépendantes
Les administratrices culturelles assument des tâches essentielles permettant la viabilité matérielle des (petites) entreprises artistiques mais leur travail reste massivement invisible. Ces femmes sont inscrites dans un lien de subordination avec des directeurs artistiques, la plupart du temps des hommes, qui combinent légitimité artistique et autorité sociale. Alors que leurs multiples tâches continuent d'être perçues à travers le prisme de l'ac…
Qu'est-ce que faire grève dans la production symbolique universitaire et artistique
À la différence de l’organisation industrielle classique, le travail immatériel, dans les champs universitaires et artistiques, se caractérise par un éclatement des cadres spatio-temporels de l’activité ainsi que par la dilution des collectifs de travail. Les grèves ont des buts fondamentalement politiques qui impliquent leur médiatisation par une dramatisation liée à l’incertitude organisée du futur. Mais, en rompant la relation de service qui l…
Une nouvelle figure de l'artiste: Le Metteur en Scène De Théâtre
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Les formes de cooperation dans le theatre public
Le marché du travail théâtral se caractérise par son extrême atomisation et, pour une grande majorité de professionnels de l'espace théâtral, la possibilité d'accumuler des ressources dépend de leur inscription dans des réseaux qui garantissent le partage des mêmes conventions. Mais, plus que dans d'autres espaces artistiques, l'inscription dans ces réseaux s'accompagne, pour une minorité souvent très intégrée, de la constitution de collectifs st…
La communauté théâtrale: Entreprises théâtrales et idéal de la troupe
La primauté de l’innovation artistique et l’intervention publique sont les deux traits constitutifs des entreprises théâtrales du secteur public. Il en résulte une croissance de la division du travail et la généralisation de contraintes hétérodoxes telles que la prise en compte de nécessités politiques et administratives. La communauté théâtrale constitue une forme d’organisation collective qui, en rupture avec les différentes dimensions de ce pr…
L'artiste pluriel: Démultiplier l'activité pour vivre de son art
La figure de l'artiste tiraillé entre la création et les contingences d'un travail alimentaire n'épuise pas la réalité de la pluriactivité dans les mondes de l'art et de la culture. Aujourd'hui, vivre de son art implique souvent de vivre aussi grâce à l'art, en tant qu'enseignant, administrateur, technicien, animateur d'atelier, médiateur ou critique, voire comme chercheur en sciences sociales. Mais quel est le sens et la portée de cette diversif…
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Syndicalisme et délitement du salariat artistique: La CGT et les groupes mobilisés autour du régime de l'intermittence
Dans un contexte de forte croissance morphologique et d’intenses luttes sociales relatives au régime de l’intermittence, cet article souligne les difficultés que rencontre la Confédération générale du travail (CGT) pour organiser les artistes et techniciens des secteurs du spectacle (cinéma, théâtre, etc.). Ce syndicat se heurte à de larges fractions de jeunes professionnels qui ignorent les règles et les normes caractéristiques du salariat qu’el…
De l’artification: Enquêtes sur le passage à l’art
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Directeurs artistiques et administratrices: Une Distribution Sexuée Des Rôles Dans Les Compagnies De Théâtre Indépendantes
Les administratrices culturelles assument des tâches essentielles permettant la viabilité matérielle des (petites) entreprises artistiques mais leur travail reste massivement invisible. Ces femmes sont inscrites dans un lien de subordination avec des directeurs artistiques, la plupart du temps des hommes, qui combinent légitimité artistique et autorité sociale. Alors que leurs multiples tâches continuent d'être perçues à travers le prisme de l'ac…
Qu'est-ce que faire grève dans la production symbolique universitaire et artistique
À la différence de l’organisation industrielle classique, le travail immatériel, dans les champs universitaires et artistiques, se caractérise par un éclatement des cadres spatio-temporels de l’activité ainsi que par la dilution des collectifs de travail. Les grèves ont des buts fondamentalement politiques qui impliquent leur médiatisation par une dramatisation liée à l’incertitude organisée du futur. Mais, en rompant la relation de service qui l…
Portrait of the Theatre Director as an Artist
In France, the theatrical field is split between a commercial pole and a public pole. Within the latter, theatre directors occupy a central position. They monopolize public subsidies, run theatre-related institutions and receive most of the symbolic rewards. As a result of their efforts, theatre direction has gained recognition as a work of art, but at the cost of conflicts with actors and playwrights. Furthermore, thanks to government interventi…
Dieudonné: Antisémitisme, Panique Morale Et Communauté Déviante
À partir d’une enquête sur plusieurs spectacles de Dieudonné, cet article analyse l’articulation entre l’antisémitisme et une critique réactionnaire des sociétés occidentales centrée sur la disparition des normes hétérosexuelles. Nous montrons que l’adhésion à cette articulation est d’autant plus forte qu’elle s’exprime dans l’espace-temps des représentations publiques, où Dieudonné met en scène sa stigmatisation tout autant qu’il la transcende. …
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Longtemps en gestation, l’intermittence du spectacle est effectivement mise en place en France durant les années 1960. C’est néanmoins à partir de la décennie 1980 que ce statut voit naître une suite régulière de conflits ponctuée de temps forts, que l’annulation de grands festivals pendant l’été 2003, en premier lieu celui d’Avignon, illustre de façon remarquable. Régime particulier du système d’assurance chômage, à l’origine fermement soutenu p…
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