Antonia Rigaud
Biographic Data
| ID | 4206368 |
|---|---|
| NAME | Antonia Rigaud |
| GIVEN NAMES | Antonia |
| FAMILY NAME | Rigaud |
| SIGNATURE | RIGAUD A |
| AFFILIATIONS | Université Sorbonne Nouvelle |
| ORCID | 0000-0002-0283-6448 |
| VERIFIED | Yes |
| TOTAL WORKS | 13 |
| TOTAL CITATIONS | 2 |
| AUTHOR COUNT | 13 |
| EDITOR COUNT | 0 |
| FIRST PUBLICATION YEAR | 1968 |
| LATEST PUBLICATION YEAR | 2025 |
| H-INDEX | 1 |
Re-Narrating Black History in Contemporary Visual Arts
Text-paintings », « book-paintings » et « code poems: Repenser l’histoire de la confiscation de l’écrit chez trois artistes africains américains, Glenn Ligon, Theaster Gates et Adam Pendleton
Alice Neel: Un regard engagé. 5 octobre 2022- 16 janvier 2023, Centre Pompidou
Le titre de l’exposition Alice Neel au Centre Pompidou, Alice Neel : un regard engagé nous invite, avant même d’y entrer, à porter notre attention sur la question de l’engagement politique de l’artiste tel qu’il se décline dans son regard de peintre. D’abord reporté en 2020 pour cause de pandémie, l’événement s’est tenu d’octobre 2022 à janvier 2023 et a permis de faire connaître en France une figure qui s’est imposée par sa résistance au consens…
Art et désert aux États-Unis: Entre mirage et réalité
Cet article s’intéresse à l’histoire du désert américain telle qu’elle s’est écrite dans les arts visuels. Espace largement mythique et fantasmé dans la culture américaine, le désert est l’objet d’une histoire visuelle qui interroge les modalités mêmes de la vision. On remarque une tradition dans les œuvres figurant le désert qui cherche à le mettre à distance, envisageant cet espace comme perpétuellement inatteignable et mettant à mal la vision.…
Performance and Identity in Adrian Piper’s Work
Adrian Piper’s career which spans close to 60 years illustrates the passage in American art from conceptualism to performance art at the turn of the 1970s. She uses the language of conceptualism to interrogate, through performance, the notion of identity in American culture. Confronting her viewers with racial stereotypes, or presenting strategies of retreat, her performances suggest that identity is a fluctuating notion, one which can only exist…
Intimité et éthique du care dans Les Argonautes de Maggie Nelson
Les Argonautes, récit paru en 2015 invite le lecteur à partager l’intimité de la famille de l’autrice, Maggie Nelson. Le récit suit la transformation des corps de l’autrice durant sa grossesse et de son compagnon, l’artiste Harry Dodge, durant sa transition. La famille passe d’un couple queer qui se marie en hâte au moment où le mariage homosexuel était en danger, à une famille ressemblant au modèle hétéronormatif avec une mère, un père et deux e…
Chris Kraus’ auto-fictional strategies of failure
Chris Kraus’ Auto-Fictional Strategies of Failure
La production écrite de Chris Kraus, notamment son ouvrage de 1997 désormais devenu culte I Love Dick , est marqué par une fascination pour la figure de l’artiste ratée. Cet article interroge les modalités d’écriture mises en place pour témoigner de cette fascination qui s’écrit sur un mode mineur, le journal, tout en s’insérant dans une tradition intellectuelle et artistique de la marge. L’artiste se pense en termes de rivalité avec ses propres …
A Phosphorous History: William Carlos Williams’ In the American Grain
Through a reading of William Carlos Williams’ In the American Grain (1925), this paper seeks to look at the questions raised by the writing of history in the modernist context and to explore Williams’ particular definition of history.Williams’ historical project turns history into a literary question through a text that is a collage of very different voices, narratives, and shifts of perspective, thus raising the question of how to write history.…
Une vérité qui se dérobe: Le langage de la vérité chez trois artistes minimalistes américains, Jenny Holzer, Joseph Kosuth et Carl Andre
International audience
Disorienting Geographies: Land Art and the American Myth of Discovery
Cet article s’intéresse à la manière dont les artistes du Land Art travaillent les notions de nature et d’environnement et à la manière dont leurs œuvres d’art instaurent une relation particulière avec l’espace. Ces œuvres s’éloignent du règne de l’optique pour créer un sentiment de désorientation qui force le spectateur à s’extraire du cadre qui conditionne habituellement sa relation à l’environnement. Ce faisant, ces œuvres mettent en question …
Pour ne rien dire sur Marcel: John Cage au miroir de Duchamp
This paper proposes a reading of John Cage's artwork Not Wanting To Say Anything About Marcel. The work is emblematic of Cage's practice of art by virtue of the aleatory processes that are at the basis of its creation as well as of the desire to express silence through the act of creation. The work is a celebration of one of the most often proclaimed influences on Cage (Duchamp), but the composition becomes a celebration of creation and also a ce…
Rayons X et anthropologie
Bonjean P., Rigaud A. Rayons X et anthropologie. In: Bulletins et Mémoires de la Société d'anthropologie de Paris, XII° Série. Tome 3 fascicule 2, 1968. pp. 109-116
A Phosphorous History: William Carlos Williams’ In the American Grain
Through a reading of William Carlos Williams’ In the American Grain (1925), this paper seeks to look at the questions raised by the writing of history in the modernist context and to explore Williams’ particular definition of history.Williams’ historical project turns history into a literary question through a text that is a collage of very different voices, narratives, and shifts of perspective, thus raising the question of how to write history.…
Disorienting Geographies: Land Art and the American Myth of Discovery
Cet article s’intéresse à la manière dont les artistes du Land Art travaillent les notions de nature et d’environnement et à la manière dont leurs œuvres d’art instaurent une relation particulière avec l’espace. Ces œuvres s’éloignent du règne de l’optique pour créer un sentiment de désorientation qui force le spectateur à s’extraire du cadre qui conditionne habituellement sa relation à l’environnement. Ce faisant, ces œuvres mettent en question …
Rayons X et anthropologie
Bonjean P., Rigaud A. Rayons X et anthropologie. In: Bulletins et Mémoires de la Société d'anthropologie de Paris, XII° Série. Tome 3 fascicule 2, 1968. pp. 109-116
Pour ne rien dire sur Marcel: John Cage au miroir de Duchamp
This paper proposes a reading of John Cage's artwork Not Wanting To Say Anything About Marcel. The work is emblematic of Cage's practice of art by virtue of the aleatory processes that are at the basis of its creation as well as of the desire to express silence through the act of creation. The work is a celebration of one of the most often proclaimed influences on Cage (Duchamp), but the composition becomes a celebration of creation and also a ce…
Disorienting Geographies: Land Art and the American Myth of Discovery
Cet article s’intéresse à la manière dont les artistes du Land Art travaillent les notions de nature et d’environnement et à la manière dont leurs œuvres d’art instaurent une relation particulière avec l’espace. Ces œuvres s’éloignent du règne de l’optique pour créer un sentiment de désorientation qui force le spectateur à s’extraire du cadre qui conditionne habituellement sa relation à l’environnement. Ce faisant, ces œuvres mettent en question …
Une vérité qui se dérobe: Le langage de la vérité chez trois artistes minimalistes américains, Jenny Holzer, Joseph Kosuth et Carl Andre
International audience
A Phosphorous History: William Carlos Williams’ In the American Grain
Through a reading of William Carlos Williams’ In the American Grain (1925), this paper seeks to look at the questions raised by the writing of history in the modernist context and to explore Williams’ particular definition of history.Williams’ historical project turns history into a literary question through a text that is a collage of very different voices, narratives, and shifts of perspective, thus raising the question of how to write history.…
Performance and Identity in Adrian Piper’s Work
Adrian Piper’s career which spans close to 60 years illustrates the passage in American art from conceptualism to performance art at the turn of the 1970s. She uses the language of conceptualism to interrogate, through performance, the notion of identity in American culture. Confronting her viewers with racial stereotypes, or presenting strategies of retreat, her performances suggest that identity is a fluctuating notion, one which can only exist…
Intimité et éthique du care dans Les Argonautes de Maggie Nelson
Les Argonautes, récit paru en 2015 invite le lecteur à partager l’intimité de la famille de l’autrice, Maggie Nelson. Le récit suit la transformation des corps de l’autrice durant sa grossesse et de son compagnon, l’artiste Harry Dodge, durant sa transition. La famille passe d’un couple queer qui se marie en hâte au moment où le mariage homosexuel était en danger, à une famille ressemblant au modèle hétéronormatif avec une mère, un père et deux e…
Chris Kraus’ auto-fictional strategies of failure
Chris Kraus’ Auto-Fictional Strategies of Failure
La production écrite de Chris Kraus, notamment son ouvrage de 1997 désormais devenu culte I Love Dick , est marqué par une fascination pour la figure de l’artiste ratée. Cet article interroge les modalités d’écriture mises en place pour témoigner de cette fascination qui s’écrit sur un mode mineur, le journal, tout en s’insérant dans une tradition intellectuelle et artistique de la marge. L’artiste se pense en termes de rivalité avec ses propres …
Art et désert aux États-Unis: Entre mirage et réalité
Cet article s’intéresse à l’histoire du désert américain telle qu’elle s’est écrite dans les arts visuels. Espace largement mythique et fantasmé dans la culture américaine, le désert est l’objet d’une histoire visuelle qui interroge les modalités mêmes de la vision. On remarque une tradition dans les œuvres figurant le désert qui cherche à le mettre à distance, envisageant cet espace comme perpétuellement inatteignable et mettant à mal la vision.…
Alice Neel: Un regard engagé. 5 octobre 2022- 16 janvier 2023, Centre Pompidou
Le titre de l’exposition Alice Neel au Centre Pompidou, Alice Neel : un regard engagé nous invite, avant même d’y entrer, à porter notre attention sur la question de l’engagement politique de l’artiste tel qu’il se décline dans son regard de peintre. D’abord reporté en 2020 pour cause de pandémie, l’événement s’est tenu d’octobre 2022 à janvier 2023 et a permis de faire connaître en France une figure qui s’est imposée par sa résistance au consens…
Re-Narrating Black History in Contemporary Visual Arts
Text-paintings », « book-paintings » et « code poems: Repenser l’histoire de la confiscation de l’écrit chez trois artistes africains américains, Glenn Ligon, Theaster Gates et Adam Pendleton
Art (9 works) · Humanities (7 works) · Philosophy (5 works) · Art history (4 works) · Philosophy (4 works) · Political science (3 works) · Aesthetics (2 works) · Computer Science (2 works) · Contemporary Literature and Criticism (2 works) · Cultural Insights and Digital Impacts (2 works)