Étienne Gomez
Biographic Data
| ID | 7539043 |
|---|---|
| NAME | Étienne Gomez |
| GIVEN NAMES | Étienne |
| FAMILY NAME | Gomez |
| SIGNATURE | GOMEZ E |
| VERIFIED | No |
| TOTAL WORKS | 20 |
| TOTAL CITATIONS | 0 |
| AUTHOR COUNT | 0 |
| EDITOR COUNT | 0 |
| FIRST PUBLICATION YEAR | 2019 |
| LATEST PUBLICATION YEAR | 2026 |
| H-INDEX | 0 |
Nouvelles approches de l’apprentissage des métiers en Europe du Nord au Moyen Âge
Si la capacité d’apprendre a été considérée comme une qualité fondamentale de l’être humain créé « à l’image de Dieu », les commentaires médiévaux au sujet de l’apprentissage artistique restent rares. De même, les études historiques sur l’apprentissage des métiers d’artisanat au Moyen Âge sont étonnamment peu nombreuses. À partir de quatre ouvrages présentant des travaux menés par des historiennes de l’art et par des historiens qui examinent la q…
Travail approprié, œuvre inappropriée
Cet article étudie des œuvres dans lesquelles les artistes pratiquent des métiers particuliers, travaillant dans des domaines marginalisés par la société bourgeoise. L’un des exemples les plus connus inclut les actions associées à l’art de la maintenance de Mierle Laderman Ukeles. À partir de ce cas, l’article examine le travail de l’art en ce qu’il puise dans d’autres formes de travail, et la valeur de ce travail en ce qu’il s’intègre dans l’œuv…
Quelque part, une brique: Réinventer le travail dans l’Italie d’après-guerre
En 1949, le briquetier italien Giuseppe Verzocchi commande de soixante-dix tableaux à autant d’artistes, sur le thème du travail. Exposées à la Biennale de Venise en 1950, ces œuvres seront offertes en 1961 à la pinacothèque de Forli, ville natale de Verzocchi. Ce dernier demande à chaque artiste d’inclure dans son tableau l’image de marque de son entreprise (une brique portant le sigle « V&D ») et impose également un format unique. Ces briques p…
Objets, territoires et récits ancestraux: Une Perspective Miami
Les objets ancestraux, comme ceux conservés dans les collections du musée du quai Branly–Jacques Chirac, témoignent d’une multitude d’usages, de récits et d’idées, ainsi que de liens avec des lieux, des personnes et des êtres autres qu’humains. Les chercheurs et porteurs culturels myaamia (miami) reconnaissent que cette complexité demeure en grande partie indéchiffrable aujourd’hui, mais qu’avec du temps et du travail il est possible de se réappr…
La revitalisation culturelle dans nos communautés aujourd’hui
Cet article, issu d’une discussion ouverte tenue en avril 2025 entre les auteurs et les coordinateurs de ce numéro, s’intéresse aux efforts soutenus de revitalisation culturelle au sein des nations autochtones nord-américaines. Il explore les définitions multiples et les pratiques variées que recouvre ce concept complexe. La revitalisation culturelle n’est pas seulement une méthode ou une initiative : c’est un mode de vie, un engagement profond q…
Comment ne pas exposer un crâne: Le projet Who Is ID8470
Cet article s'interroge sur les enjeux éthiques, politiques et curatoriaux liés à l'exposition de restes humains non identifiés, à travers l'étude de cas du « Crâne de Gall », issu de la collection anatomique de la Charité de Berlin. En retraçant son exposition répétée dans des contextes académiques, l'auteur analyse la manière dont ces restes ont été objectivés, esthétisés et instrumentalisés, souvent sans égard pour leur origine ou leur identit…
La mystérieuse paroissienne (Die Kirchgängerin), ou Comment une jeune fille de Düsseldorf est devenue la Marguerite de Faust
Une des images, sans doute parmi les plus populaires et les plus influentes de l’héroïne malheureuse du Faust de Goethe (1808), a été peinte en 1834 par Louis Ammy Blanc. Pourtant, en réalité, sa toile luxueuse, devenue célèbre sous le titre La Pratiquante (Die Kirchgängerin), n’était après tout pas un tableau de genre de Marguerite, mais le portrait de Gertraud Küntzel, une jeune femme de Düsseldorf récemment décédée. Cet article étudie les stra…
La mode à l’épreuve du genre: Un débat entre Marta Franceschini, Philippa Nesbitt, Nicole Pellegrin et Annamari Vänskä, mené par Damien Delille
S’il est une approche critique qui traverse les histoires et les théories de la mode, c’est bien celle portée par les études de genre. Inscrite dans les premiers recueils de costumes au xvie siècle, visible dans les revues de mode et les tailles standardisées de nos vêtements, la distinction entre les vestiaires pour homme et pour femme est le fruit de constructions sociales et politiques évidentes. Les différentes manières de se vêtir, les proce…
Couture Culture: Avant et (vingt ans) après
Dans cet essai sollicité par Perspective pour célébrer le vingtième anniversaire de la publication de son livre, Couture Culture: A Study in Modern Art and Fashion (Cambridge, MA, The MIT Press, 2003), Nancy J. Troy revient sur sa trajectoire intellectuelle, depuis sa formation d’historienne de l’art dans les années 1970 jusqu’à son adhésion, des décennies plus tard, aux études de mode comme un domaine analytique et critique de premier plan, qui …
Points aveugles en histoire de l’art: Une discussion entre Claudia Brittenham, Yukio Lippit, Sam Rose et Z. S. Strother, menée par Christopher S. Wood
Nous avons ici été invités à réfléchir aux métaphores de la connaissance impliquant la vision, la lumière et l’absence de lumière : éclairage ou illumination, perspective, lucidité ; obscurité, opacité, points aveugles. Selon une hypothèse posée dans des débats récents, la fonction la plus impérieuse de l’art, dans sa forme « contemporaine » voire depuis l’avènement du modernisme, est de conférer de la visibilité à des sujets privés de représenta…
Une mode avant la mode: Un débat entre Margarita Gleba, Timothy McCall, Eiren Shea et Linda Welters, mené par Ulinka Rublack
En Chine du temps de la dynastie Jin (266-420), un homme d’une trentaine d’années, brun et exceptionnellement grand, fut momifié à Yingpan alors qu’il avait succombé à une maladie mortelle. Yingpan, située dans le bassin du Tarim dans le nord-est de la Chine, était un nœud commercial sur les florissantes routes de la soie. Découvert en 1995, celui que l’on a appelé « l’homme de Yingpan » est devenu le résident le plus célèbre du cimetière (fig. 1…
Il n’y avait pas de mot pour ça et pourtant c’est arrivé »: Entretien avec Roland Betancourt, par Marion Loiseau
Intersectionnalité, race, genre, transgenre font partie des termes et concepts centraux apparus ou réapparus dans la recherche en sciences humaines et sociales depuis l’émergence des études de genre, des études queer ou postcoloniales à partir de la décennie 1970-1980. De fait, ils semblent étroitement attachés aux problématiques de notre époque. Bien que les études de genre constituent depuis longtemps un champ bien établi au sein de la médiévis…
Diffuser la photographie: Importance et influence des photographes ambulants allemands en Suède dans les années 1840 et 1850
Dès lors que les progrès techniques eurent permis la photographie de portraits, des daguerréotypistes commencèrent à sillonner l’Europe pour chercher des clients. Cet article se penche sur le cas des photographes ambulants allemands dans la Suède des années 1840 et 1850. Les opérateurs itinérants sont souvent les laissés-pour-compte d’une histoire de la photographie établie dans une perspective nationale. En introduisant les pratiques photographi…
Entre l’appareil et la toile: Man Ray, Pablo Picasso, et la représentation d’Adrienne Fidelin
La vie de la danseuse et modèle guadeloupéenne Adrienne Fidelin (1915-2004) partage avec celle de nombreuses femmes de couleur oubliées, malgré leur rôle dans la naissance de la modernité transatlantique, un même décor marqué par le colonialisme et la migration. Si son bref passage sous les feux des projecteurs dans les cercles de l’avant-garde parisienne de l’entre-deux-guerres en tant que compagne de Man Ray a vite été oublié, son histoire retr…
Le Corp(u)s habité de Poussin
Le Groupe de nymphes de Nicolas Poussin (Los Angeles, J. Paul Getty Museum) est une esquisse tirée d’un bas-relief antique représentant des divinités marines. Au verso, on trouve un fragment de prescription médicale décrivant un traitement contre la syphilis, ou morbus gallicus. Les origines inconnues de ce mal francese dont la pandémie a envahi l’Italie du xvie siècle ont inspiré à des auteurs comme Fracastoro dans son poème Syphilis une épidémi…
Un cosmoscape sous le Bouddha: Le piédestal de l’icône principale de Yakushi-ji, soutien de l’empire des souverains
L’icône principale du temple japonais de Yakushi-ji est un Bouddha de la médecine (Yakushi) en bronze haut de 254,7 cm, assis les jambes croisées sur un piédestal à plusieurs niveaux de 152 cm, et flanqué de deux bodhisattva. Visuellement aussi aboutis et historiquement aussi rares que cette triade colossale du début du viiie siècle, ce sont les reliefs, singuliers et remarquables, sur les quatre côtés de son piédestal qui ont longtemps fasciné l…
Rosetsu, ses Cinq cents Arhat, et la culture des expositions dans le Kyōto du xviiie siècle
Cette contribution explore les raisons qui ont poussé Rosetsu à produire sa remarquable peinture de cinq cents disciples de Bouddha (Arhat) sur un morceau de papier d’environ trois centimètres de côté, en l’examinant depuis le contexte plus large de la culture des expositions publiques qui ont émergé au Japon au xviiie siècle, et plus particulièrement depuis celui de la compétition et de la collaboration artistiques dans le Kyōto de la fin du xvi…
La céramique comme scène: Des liens entre la danse et les vases grecs antiques
Les liens complexes entre la danse et les vases grecs antiques donnent lieu à des études depuis plusieurs décennies. Cet article résume les principales questions posées et les principales approches adoptées par les danseurs et les chercheurs pour réconcilier ces deux domaines, faisant la part entre les attitudes du passé qui se sont maintenues jusqu’à aujourd’hui et les évolutions en cours. Il présente aussi certains des défis auxquels étaient co…
L’architecture à l’heure du numérique, des algorithmes au projet: Un débat entre Martin Bressani, Mario Carpo, Reinhold Martin et Theodora Vardouli, mené par Antoine Picon
Il y a vingt-cinq ans, l’architecture était encore largement produite à la main, à l’aide d’encre appliquée sur du calque. La diffusion des outils numériques est venue bouleverser la situation. L’écrasante majorité des projets est aujourd’hui conçue au moyen de l’ordinateur. Les outils, on le sait, orientent les pratiques créatives et sont même susceptibles de provoquer leur redéfinition. Quel a été l’impact du numérique sur l’architecture ? Les …
Regarder en arrière pour aller de l’avant: Un entretien avec le collectif Alt Går Bra, par Zanna Gilbert
Quelles relations entretenons-nous avec les technologies du passé dans une société de consommation marquée par l’obsolescence programmée ? Qui a décidé du moment où les technologies obsolètes ont cessé d’être désirées, et pourquoi faut-il que des machines qui ont fait leurs preuves et qui sont toujours en état marche tombent aux oubliettes ? Pourquoi ne pas leur redonner vie en les adaptant à nos nouveaux besoins ? Qu’ont-elles à nous raconter su…
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Cet article s'interroge sur les enjeux éthiques, politiques et curatoriaux liés à l'exposition de restes humains non identifiés, à travers l'étude de cas du « Crâne de Gall », issu de la collection anatomique de la Charité de Berlin. En retraçant son exposition répétée dans des contextes académiques, l'auteur analyse la manière dont ces restes ont été objectivés, esthétisés et instrumentalisés, souvent sans égard pour leur origine ou leur identit…
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Si la capacité d’apprendre a été considérée comme une qualité fondamentale de l’être humain créé « à l’image de Dieu », les commentaires médiévaux au sujet de l’apprentissage artistique restent rares. De même, les études historiques sur l’apprentissage des métiers d’artisanat au Moyen Âge sont étonnamment peu nombreuses. À partir de quatre ouvrages présentant des travaux menés par des historiennes de l’art et par des historiens qui examinent la q…
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