Colonialidad y Poscolonialidad Musical en Colombia
Bibliographic Data
| ID | 5002557 |
|---|---|
| Authors | Oscar Hernández Salgar (0000-0003-4041-434X, corresponding author) |
| Year | 2007 |
| Volume | 28 |
| Issue | 2 |
| Pages | 242-270 |
| Publication date | 2007-01-01 |
| Open Access | No |
| Type | ARTICLE |
| Venue | Latin American Music Review (JOURNAL) |
| Journal identifiers | ISSN: 0163-0350 • E-ISSN: 1536-0199 |
| Publisher | Project MUSE (PUBLISHER • US) |
| DOI | 10.1353/lat.2007.0030 |
| OpenAlex | W1518661336 |
| Language | ES |
| Citations received | 10 |
| References cited | 2 |
Este artículo rastrea la construcción en Colombia de algunos imaginarios coloniales sobre lo musical entre los cuales se cuenta el imperativo de "blanqueamiento" sonoro para las músicas mestizas o minoritarias y las visiones científicas o cientificistas de la música. A través de un breve recorrido histórico el texto pretende mostrar cómo dichos imaginarios contribuyeron a sentar las bases para la construcción de las conflictivas formas en que los colombianos se relacionan hoy con su música. A partir de lo anterior se planteará que la cara poscolonial de estos imaginarios se puede observar claramente en discursos como el multiculturalismo y la world music que hoy en día obligan a las músicas tradicionales a debatirse entre la tradición y la innovación, la inclusión y la exclusión, y en algunos casos, el deseo y el rechazo. Esta dinámica se examina a través de un caso concreto: La música del conjunto de marimba de chonta de la costa pacífica colombiana que ha sido marcada desde sus orígenes como símbolo de diferencia, negritud, aislamiento y atraso, y que hoy experimenta un notorio fortalecimiento como fruto de los acelerados cambios en las relaciones global/local. This article examines the construction in Colombia of some colonial imaginaries about music, among which the most important are: the imperative for musical "whitening" and the different visions of music as science. Through a brief historical journey the text seeks to show how these imaginaries contributed to establish a basis for the construction of the conflictive ways in which Colombians relate today with their music. From this point I intend to show that the postcolonial side of these imaginaries can be observed clearly in discourses such as multiculturalism and world music that nowadays force traditional musicians to be debated among tradition and innovation, inclusion and exclusion, and in some cases, desire and rejection. This dynamic is examined through a concrete case: the music of the "conjunto de marimba de chonta" from the Colombian southern pacific coast, a music that has been marked from its origin as a symbol of difference, blackness, isolation, and primitivism. Today, this music is experiencing a notorious invigoration as a result of the accelerated changes that are taking place in global/local relationships. [End Page 242]
Art · Cartography · Geography · Humanities · Musical · Visual arts · Afro-Latin American Studies · Latin American Cultural Politics · Youth Culture and Social Dynamics
De Bambucos y Cumbias en México y Colombia
Que Significa Descategorizar O Gênero Musical
‘ Una cosa es el indio y otra cosa es la antropología ’
Life of a Colombian Musician
Champeta’s Heritage
From the Plaza to the Parque
Sobre, para o desde la música
Música mestiza
Audio-políticas y bio-políticas de las músicas afrodiaspóricas contemporáneas en Colombia
Hurricane Winds
| Citations per year | 0.91 |
|---|---|
| Citation span | 2015 - 2022 (8) |
| Highly cited | No |