Rodrigo Octávio D''Azevedo Carreiro
Biographic Data
| ID | 1120252 |
|---|---|
| NAME | Rodrigo Octávio D''Azevedo Carreiro |
| GIVEN NAMES | Rodrigo Octávio D''Azevedo |
| FAMILY NAME | Carreiro |
| SIGNATURE | CARREIRO R O D A |
| AFFILIATIONS | Universidade Federal de Pernambuco |
| ORCID | 0000-0003-3087-9557 |
| VERIFIED | Yes |
| TOTAL WORKS | 30 |
| TOTAL CITATIONS | 3 |
| AUTHOR COUNT | 30 |
| EDITOR COUNT | 0 |
| FIRST PUBLICATION YEAR | 2009 |
| LATEST PUBLICATION YEAR | 2025 |
| H-INDEX | 1 |
Belas recatadas e reprimidas: Cristofascismo, horror social e controle do corpo feminino em Medusa
O artigo investiga a representação do fundamentalismo religioso no filme Medusa (2023), de Anita Rocha da Silveira, com foco no papel do neopentecostalismo evangélico na sociedade brasileira contemporânea. A análise, de cunho documentarizante, explora como a obra utiliza elementos narrativos e estilísticos oriundos do cinema de horror para denunciar mecanismos de controle e vigilância sobre o corpo feminino, articulando conceitos como cristofasci…
Construindo um cinema sensorial: Música, voz e efeitos sonoros além de fronteiras
Este artigo analisa a dissolução de fronteiras entre música e sound design no cinema, incluindo a fala, ao longo de 100 anos. A metodologia utilizada é a revisão narrativa. Dividido em três seções, o texto demonstra como limitações tecnológicas e a divisão de trabalho em Hollywood separaram a produção do som cinematográfico em três departamentos independentes. Diretores como Rouben Mamoulian, Alfred Hitchcock, Sergio Leone, Lucrécia Martel, Darre…
A paisagem sonora no futebol: Mulheres torcedoras nos jogos de punição do Sport Club do Recife
This article analyzes the soundscape of three Sport Club do Recife matches with an almost exclusively female audience in 2023. A punishment imposed on the club provided a unique context to investigate how the absence of a male majority in the stadium alters the sound dynamics and behavior of the fans. The study is grounded in feminist ethnography and soundscape studies, starting with a conceptual review of soccer studies. In the analyses, conduct…
Cordialidade à brasileira: O animal cordial como metáfora do Brasil contemporâneo
O artigo busca como objetivo principal aprofundar uma possibilidade de leitura simbólica, por meio da análise de personagens e cenas, do thriller de horror O animal cordial (2017), dirigido por Gabriela Amaral Almeida. A leitura propõe o filme como uma metáfora do Brasil contemporâneo: um país rachado por tensões sociais de diferentes matrizes ? raça, gênero, cor, classe social, rivalidades regionais ? que vêm se esgarçando em uma trama de medo e…
Sound of Metal: An Immersive Analysis
The main goal of this article is to carry out an analysis of the dramaturgical and narrative use of the soundtrack for the film Sound of Metal (2019), anchoring it in the concepts of immersion and subjective hearing. The essay includes a brief history of how these concepts are applied to cinema; a discussion of the way D/ deaf culture is represented, narratively and sonically; an analysis of important scenes using spectrograms that show the narra…
Notas sobre o papel do som imersivo no cinema contemporâneo
O objetivo deste artigo consiste em examinar o papel do som nas estratégias estilísticas de realizadores contemporâneos, interessados em ampliar o engajamento multissensorial de espectadores através de técnicas imersivas, uma tendência emergente no século XXI. O artigo parte de uma revisão conceitual da ideia de imersão no cinema, discute o potencial inato do dispositivo cinematográfico para a imersão, e analisa cenas de filmes dos últimos 50 ano…
Insegurança perceptual e multissensorialidade no horror nórdico contemporâneo
O trabalho analisa três filmes de longa-metragem de horror nórdicos - o sueco Border, de Ali Abbasi (2018); o islandês Lamb, de Valdimar Jóhannsson (2021); e o norueguês The Innocents, de Eskil Vogt (2021) - destacando traços presentes em uma tendência do cinema contemporâneo que se caracteriza pela inserção de elementos do imaginário fantástico e/ou insólito na construção de paisagens imagéticas e sonoras que priorizam uma atmosfera de contempla…
Far-Right Digital Activism in Polarized Contexts: A Comparative Analysis of Engagement in Hashtag Wars
Literature on influence operations highlights the coordinated actions of digital activists aimed at persuading audiences. Scholars have discussed many angles of this behavior and emphasized repertoires based on specific contentious actions. However, little is discussed about how these disputes allow us to apprehend different models of political action in polarized contexts. On a whole, studies have not considered a broader understanding of digita…
Espectro Do Som Como Ferramenta De Análise Fílmica
Esse artigo tem o objetivo de apresentar a análise espectral sonora como uma ferramenta visual consistente para a criação de novas abordagens metodológicas centradas na análise do som. Considerando a complexidade da trilha sonora, a transposição das informações sonoras para o meio visual torna possível o estudo minucioso do som, sem perder de perspectiva a totalidade da trilha sonora ou sua relação com a imagem. A precisão e o alto grau de detalh…
Coisas que não existem: O papel do som do vento em À sombra do medo
O objetivo central deste artigo consiste em analisar os usos expressivos do som do vento na produção anglo-jordaniana-qatariana À sombra do medo (2016). Na maioria dos filmes, o vento possui presença discreta, apenas para dar impressão de verossimilhança e reforçar o senso de imersão do espectador na diegese. O filme estudado constitui uma exceção, na qual o sopro do vento incorpora um personagem sobrenatural e conduz o espectador, através do des…
Apontamentos sobre realismo imersivo: Imagem e som em Gravidade
Através da análise das estratégias estilísticas de composição de imagem e som do longa-metragem Gravidade (2013), o artigo tem como objetivo analisar a noção de imersão diegética como uma modalidade de realismo na produção audiovisual contemporânea. Considerando ser a imersão diegética uma característica importante de estilo do cinema contemporâneo, discutiremos se a noção de realismo pode ser atribuída a projetos audiovisuais que associam o conc…
O lado político das fábulas do 'western
Recensão do recém-lançado livro "Sergio Leone: Cinema as Political Fable"(Christian Uva), que integra um movimento de revalorização crítica do diretor italiano, prestando especial atenção como ideias políticas complexas, e muitas vezes ambivalentes, se infiltravam em filmes que pareciam, à primeira vista, mero entretenimento apolítico
A Nova Inglaterra como paisagem para o horror feminino em A Bruxa
Este artigo tem o objetivo de realizar uma análise do filme A Bruxa (Robert Eggers, EUA, 2015), a fim de demonstrar como o tema da busca de autonomia feminina em uma sociedade cristã fundamentalista, no espaço ao mesmo tempo selvagem e inóspito da Nova Inglaterra, constrói, conduz e modula as convenções do horror dentro dessa narrativa. Para tal, examinaremos, primeiramente, de que maneira o contexto histórico e religioso dos EUA do século XVII p…
Para além da imagem: O papel dos efeitos sonoros no filme O Pântano
Este artigo tem como objetivo principal investigar o papel de sons ambientes e ruídos naturais do cotidiano na construção narrativa e estilística do filme argentino O Pântano (La Ciénaga, Lucrecia Martel, 2001). A discussão parte do pressuposto de que a produção cinematográfica contemporânea costuma privilegiar a instância visual, relegando aos elementos sonoros uma função secundária de mero reforço da construção do sentido imagético. Para dar ma…
Game of Thrones E a Descentralização Da Pósprodução Sonora Na Ficção Televisiva Contemporânea
Este artigo tem como objetivo explicar as origens e analisar o funcionamento de um modelode pós-produção sonora para audiovisual, com fluxo de trabalho descentralizado, que surgiunos últimos anos, como consequência de estratégias de produção e consumo estabelecidas pelaNetflix, a partir do momento em que a plataforma de streaming decidiu se tornar produtora deconteúdo. O seriado televisivo Game of Thrones (2011-2019) servirá como estudo de caso
Por uma teoria do som no cinema de horror
É voz comum entre pesquisadores do cinema que o papel do som nos filmes de horror é mais importante do que em outros gêneros fílmicos. O objetivo deste artigo é compreender porque o horror favorece mais o uso criativo do som do que outros tipos de filmes. A partir dessa questão, e levando em consideração a relação estreita entre tecnologia e estética sonora, tentaremos identificar e analisar as principais tendências estilísticas e os mais recorre…
Continuidade intensificada no som dos filmes: Seis Tendências E Um Estudo De Caso
Este artigo tem como objetivo discutir a pertinência do conceito de continuidade intensificada para a análise da banda sonora de filmes e outros produtos audiovisuais. Além de detalhar a origem do conceito, desenvolvido por David Bordwell, o artigo examina duas tentativas prévias de correspondência conceitual entre o termo e certas estratégias estilísticas edição de som e mixagem, utilizadas de forma recorrente por profissionais de pós-produção s…
Um triunfo de aprendizes: O som em O massacre da Serra Elétrica
Filme influente na consolidação de uma estética semidocumental muito popular no cinema de horror contemporâneo, O massacre da serra elétrica (The Texas chain saw massacre, Tobe Hooper, 1974) ganhou status de inovador, com o passar dos anos, por ter antecipado a explosão do subgênero slasher, e por causa da crueza das imagens. No entanto, pouco se fala do caráter arrojado dos sons que contribuem para assustar o público do filme. Este ensaio tem o …
Era uma vez… a revolução: A trajetória de Sergio Leone nas páginas da Cahiers du Cinéma
A maior parte dos críticos cinematográficos dos anos 1960-70 minimizou ou despre- zou o valor estético dos filmes vinculados ao ciclo de spaghetti westerns, produzidos naquela época no eixo Itália-Espanha. No entanto, Sergio Leone, principal cineasta a emergir do ciclo, rompeu essa barreira ao longo dos anos e se tornou um diretor respeitado pela crítica. Mapear como ocorreu essa trajetória e avaliar os motivos que levaram a essa mudança no estat…
Elogio da imperfeição: [Rec] e a câmera diegética em falsos filmes de found footage
Fake found footage movies are being massively produced since the turn of the 1990s to 2000s. The main stylistic difference between this group of films and the traditional fiction films is a principle we call diegetic camera: the presence of some apparatus for recording images and sounds within the fictional world inhabited by the characters. This article examines the approach used by the Spanish directors Paco Plaza and Jaume Balaguero in the fea…
Origens do cinema de animação em Pernambuco
Em 1972, Fernando Spencer e Lula Gonzaga realizaram a animação Vendo/Ouvindo e, assim, deram início à trajetória do cinema de animação em Pernambuco. O filme fez parte do início do Ciclo do Super-8 do Recife, uma onda de realizações cinematográficas que durou de 1973 a 1983. Ao todo, onze animações foram produzidas por seis diretores durante esse período. Este ensaio procura, a partir de uma abordagem histórica, comentar o processo de realização …
Uma questão de método: Notas sobre a análise de som e música no cinema
To establish accurate methods that enable the rigorous study of the soundtrack in audiovisual products has been a recurring problem in film studies in Brazil. This essay critically examines manuals, books and articles from different areas of study, including Social Communication, Film Analysis and Sound Studies, in order to compile suggestions of methods of sound and music analysis in audiovisuals that may help future researchers
Uma entrevista com Claudia Gorbman
Entrevista com Claudia Gorbman, professora da Universidade de Tacoma, em Washington (EUA), e autora de um dos mais importantes estudos sobre o uso da música no cinema, o livro "Unheard Melodies", baseado em sua tese de Doutorado e publicado originalmente em 1987. Entre outros assuntos, Gorbman comenta o estado atual das pesquisas nos campos da música e do som de filmes e fala sobre tendências importantes de usos de música, voz e efeitos sonoros n…
Cinefilia e Nouvelle Vague
RESENHA DE: BAECQUE, Antoine de. Cinefilia: invenção de um olhar, história de uma cultura, 1944- 1968. São Paulo: Cosac Naify, 2010. 472 p. MARIE, Michel. A Nouvelle Vague e Godard. Campinas, SP: Papirus, 2011. 264 p
Representações sonoras do diabo no cinema: Vozes múltiplas e músicas mínimas em O Exorcista
O diabo tem sido, ao longo dos séculos, um dos personagens favoritos das artes figurativas, inclusive o cinema - que o tem representado de diversas maneiras e nos mais variados gêneros. Suas diferentes aparências vêm sendo documentadas e examinadas em detalhes, mas sua contraparte sonora não tem recebido a mesma atenção. É objetivo deste ensaio, portanto, examinar e discutir algumas das mais influentes maneiras como o diabo tem sido representado …
Por uma teoria do som no cinema de horror
É voz comum entre pesquisadores do cinema que o papel do som nos filmes de horror é mais importante do que em outros gêneros fílmicos. O objetivo deste artigo é compreender porque o horror favorece mais o uso criativo do som do que outros tipos de filmes. A partir dessa questão, e levando em consideração a relação estreita entre tecnologia e estética sonora, tentaremos identificar e analisar as principais tendências estilísticas e os mais recorre…
Uma entrevista com Claudia Gorbman
Entrevista com Claudia Gorbman, professora da Universidade de Tacoma, em Washington (EUA), e autora de um dos mais importantes estudos sobre o uso da música no cinema, o livro "Unheard Melodies", baseado em sua tese de Doutorado e publicado originalmente em 1987. Entre outros assuntos, Gorbman comenta o estado atual das pesquisas nos campos da música e do som de filmes e fala sobre tendências importantes de usos de música, voz e efeitos sonoros n…
Representações sonoras do diabo no cinema: Vozes múltiplas e músicas mínimas em O Exorcista
O diabo tem sido, ao longo dos séculos, um dos personagens favoritos das artes figurativas, inclusive o cinema - que o tem representado de diversas maneiras e nos mais variados gêneros. Suas diferentes aparências vêm sendo documentadas e examinadas em detalhes, mas sua contraparte sonora não tem recebido a mesma atenção. É objetivo deste ensaio, portanto, examinar e discutir algumas das mais influentes maneiras como o diabo tem sido representado …
Por um Punhado de Dólares? Gênero, autoria e questões de valor na estética do spaghetti western
Este artigo pretende examinar a trajetória na cultura midiática do ciclo de faroestes populares italianos (produzidos nas décadas de 1960 e 1970), em particular a obra de Sergio Leone, através de uma análise dos processos de valoração atribuídos aos filmes do movimento, tendo como eixo a dicotomia história entre gênero e autoria
O espaço local e o estudo dos ganhos democráticos via participação política online
The article aims to analyze the e-participation through the civil society perspective, studying how the online participative processes can generate democratic gains for those who are involved.The work is developed on the theoretical framework of civic conversations and communicative exchanges through everyday life as important aspects to understand the citizens' political involvement on the issues around them.Taking these into account, the articl…
O problema do estilo na obra de José Mojica Marins
Mais conhecido cineasta brasileiro de horror, José Mojica Marins tem uma obra vasta, na qual transitou por outros gêneros fílmicos, como o western e o sexo explícito. Ele trabalhou dentro de modos de produção distintos, usou diversas tecnologias e lidou com mudanças profundas no círculo de colaboradores. Tudo isso teve como consequência certa heterogeneidade temática, visual e sonora nos filmes que ele dirigiu, tornando mais difícil a tarefa de r…
Black Bloc em ação: Reforço de identidade e outras dinâmicas de ativismo no Facebook │ Black Bloc in action: identity reinforcement and other activist dynamics on Facebook
O trabalho tem como objetivo estabelecer um quadro geral sobre o modo como o Black Bloc utiliza a rede para levar à frente suas ações políticas no Brasil. Para tanto, desenvolve um breve panorama das redes que se formam em torno das três maiores páginas do BB no Facebook e identifica padrões de postagens a partir de categorias previamente estabelecidas. Na via teórica, discute-se a emergência de novas dinâmicas de ativismo, que se utilizam das re…
Representações sonoras do diabo no cinema: Vozes múltiplas e músicas mínimas em O Exorcista
O diabo tem sido, ao longo dos séculos, um dos personagens favoritos das artes figurativas, inclusive o cinema - que o tem representado de diversas maneiras e nos mais variados gêneros. Suas diferentes aparências vêm sendo documentadas e examinadas em detalhes, mas sua contraparte sonora não tem recebido a mesma atenção. É objetivo deste ensaio, portanto, examinar e discutir algumas das mais influentes maneiras como o diabo tem sido representado …
Organizações civis e apropriações das plataformas digitais: Desafios E Potencialidades Da Web
Este trabalho tem como objetivo avaliar os desafios e perspectivas das organizações civis perante as transformações impulsionadas pelas ferramentas oferecidas na internet. Mais especificamente, objetiva-se demonstrar como a iniciativa se apropria das plataformas digitais para ampliar espaços de participação e cumprir seus objetivos de ação. Para tanto, foi realizada uma revisão de literatura, abrangendo questões relativas à sociedade civil e sua …
Era uma vez… a revolução: A trajetória de Sergio Leone nas páginas da Cahiers du Cinéma
A maior parte dos críticos cinematográficos dos anos 1960-70 minimizou ou despre- zou o valor estético dos filmes vinculados ao ciclo de spaghetti westerns, produzidos naquela época no eixo Itália-Espanha. No entanto, Sergio Leone, principal cineasta a emergir do ciclo, rompeu essa barreira ao longo dos anos e se tornou um diretor respeitado pela crítica. Mapear como ocorreu essa trajetória e avaliar os motivos que levaram a essa mudança no estat…
Elogio da imperfeição: [Rec] e a câmera diegética em falsos filmes de found footage
Fake found footage movies are being massively produced since the turn of the 1990s to 2000s. The main stylistic difference between this group of films and the traditional fiction films is a principle we call diegetic camera: the presence of some apparatus for recording images and sounds within the fictional world inhabited by the characters. This article examines the approach used by the Spanish directors Paco Plaza and Jaume Balaguero in the fea…
Origens do cinema de animação em Pernambuco
Em 1972, Fernando Spencer e Lula Gonzaga realizaram a animação Vendo/Ouvindo e, assim, deram início à trajetória do cinema de animação em Pernambuco. O filme fez parte do início do Ciclo do Super-8 do Recife, uma onda de realizações cinematográficas que durou de 1973 a 1983. Ao todo, onze animações foram produzidas por seis diretores durante esse período. Este ensaio procura, a partir de uma abordagem histórica, comentar o processo de realização …
Uma questão de método: Notas sobre a análise de som e música no cinema
To establish accurate methods that enable the rigorous study of the soundtrack in audiovisual products has been a recurring problem in film studies in Brazil. This essay critically examines manuals, books and articles from different areas of study, including Social Communication, Film Analysis and Sound Studies, in order to compile suggestions of methods of sound and music analysis in audiovisuals that may help future researchers
Uma entrevista com Claudia Gorbman
Entrevista com Claudia Gorbman, professora da Universidade de Tacoma, em Washington (EUA), e autora de um dos mais importantes estudos sobre o uso da música no cinema, o livro "Unheard Melodies", baseado em sua tese de Doutorado e publicado originalmente em 1987. Entre outros assuntos, Gorbman comenta o estado atual das pesquisas nos campos da música e do som de filmes e fala sobre tendências importantes de usos de música, voz e efeitos sonoros n…
Cinefilia e Nouvelle Vague
RESENHA DE: BAECQUE, Antoine de. Cinefilia: invenção de um olhar, história de uma cultura, 1944- 1968. São Paulo: Cosac Naify, 2010. 472 p. MARIE, Michel. A Nouvelle Vague e Godard. Campinas, SP: Papirus, 2011. 264 p
Continuidade intensificada no som dos filmes: Seis Tendências E Um Estudo De Caso
Este artigo tem como objetivo discutir a pertinência do conceito de continuidade intensificada para a análise da banda sonora de filmes e outros produtos audiovisuais. Além de detalhar a origem do conceito, desenvolvido por David Bordwell, o artigo examina duas tentativas prévias de correspondência conceitual entre o termo e certas estratégias estilísticas edição de som e mixagem, utilizadas de forma recorrente por profissionais de pós-produção s…
Um triunfo de aprendizes: O som em O massacre da Serra Elétrica
Filme influente na consolidação de uma estética semidocumental muito popular no cinema de horror contemporâneo, O massacre da serra elétrica (The Texas chain saw massacre, Tobe Hooper, 1974) ganhou status de inovador, com o passar dos anos, por ter antecipado a explosão do subgênero slasher, e por causa da crueza das imagens. No entanto, pouco se fala do caráter arrojado dos sons que contribuem para assustar o público do filme. Este ensaio tem o …
Para além da imagem: O papel dos efeitos sonoros no filme O Pântano
Este artigo tem como objetivo principal investigar o papel de sons ambientes e ruídos naturais do cotidiano na construção narrativa e estilística do filme argentino O Pântano (La Ciénaga, Lucrecia Martel, 2001). A discussão parte do pressuposto de que a produção cinematográfica contemporânea costuma privilegiar a instância visual, relegando aos elementos sonoros uma função secundária de mero reforço da construção do sentido imagético. Para dar ma…
Game of Thrones E a Descentralização Da Pósprodução Sonora Na Ficção Televisiva Contemporânea
Este artigo tem como objetivo explicar as origens e analisar o funcionamento de um modelode pós-produção sonora para audiovisual, com fluxo de trabalho descentralizado, que surgiunos últimos anos, como consequência de estratégias de produção e consumo estabelecidas pelaNetflix, a partir do momento em que a plataforma de streaming decidiu se tornar produtora deconteúdo. O seriado televisivo Game of Thrones (2011-2019) servirá como estudo de caso
Por uma teoria do som no cinema de horror
É voz comum entre pesquisadores do cinema que o papel do som nos filmes de horror é mais importante do que em outros gêneros fílmicos. O objetivo deste artigo é compreender porque o horror favorece mais o uso criativo do som do que outros tipos de filmes. A partir dessa questão, e levando em consideração a relação estreita entre tecnologia e estética sonora, tentaremos identificar e analisar as principais tendências estilísticas e os mais recorre…
Apontamentos sobre realismo imersivo: Imagem e som em Gravidade
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O lado político das fábulas do 'western
Recensão do recém-lançado livro "Sergio Leone: Cinema as Political Fable"(Christian Uva), que integra um movimento de revalorização crítica do diretor italiano, prestando especial atenção como ideias políticas complexas, e muitas vezes ambivalentes, se infiltravam em filmes que pareciam, à primeira vista, mero entretenimento apolítico
A Nova Inglaterra como paisagem para o horror feminino em A Bruxa
Este artigo tem o objetivo de realizar uma análise do filme A Bruxa (Robert Eggers, EUA, 2015), a fim de demonstrar como o tema da busca de autonomia feminina em uma sociedade cristã fundamentalista, no espaço ao mesmo tempo selvagem e inóspito da Nova Inglaterra, constrói, conduz e modula as convenções do horror dentro dessa narrativa. Para tal, examinaremos, primeiramente, de que maneira o contexto histórico e religioso dos EUA do século XVII p…
Coisas que não existem: O papel do som do vento em À sombra do medo
O objetivo central deste artigo consiste em analisar os usos expressivos do som do vento na produção anglo-jordaniana-qatariana À sombra do medo (2016). Na maioria dos filmes, o vento possui presença discreta, apenas para dar impressão de verossimilhança e reforçar o senso de imersão do espectador na diegese. O filme estudado constitui uma exceção, na qual o sopro do vento incorpora um personagem sobrenatural e conduz o espectador, através do des…
Far-Right Digital Activism in Polarized Contexts: A Comparative Analysis of Engagement in Hashtag Wars
Literature on influence operations highlights the coordinated actions of digital activists aimed at persuading audiences. Scholars have discussed many angles of this behavior and emphasized repertoires based on specific contentious actions. However, little is discussed about how these disputes allow us to apprehend different models of political action in polarized contexts. On a whole, studies have not considered a broader understanding of digita…
Espectro Do Som Como Ferramenta De Análise Fílmica
Esse artigo tem o objetivo de apresentar a análise espectral sonora como uma ferramenta visual consistente para a criação de novas abordagens metodológicas centradas na análise do som. Considerando a complexidade da trilha sonora, a transposição das informações sonoras para o meio visual torna possível o estudo minucioso do som, sem perder de perspectiva a totalidade da trilha sonora ou sua relação com a imagem. A precisão e o alto grau de detalh…
Sound of Metal: An Immersive Analysis
The main goal of this article is to carry out an analysis of the dramaturgical and narrative use of the soundtrack for the film Sound of Metal (2019), anchoring it in the concepts of immersion and subjective hearing. The essay includes a brief history of how these concepts are applied to cinema; a discussion of the way D/ deaf culture is represented, narratively and sonically; an analysis of important scenes using spectrograms that show the narra…
Notas sobre o papel do som imersivo no cinema contemporâneo
O objetivo deste artigo consiste em examinar o papel do som nas estratégias estilísticas de realizadores contemporâneos, interessados em ampliar o engajamento multissensorial de espectadores através de técnicas imersivas, uma tendência emergente no século XXI. O artigo parte de uma revisão conceitual da ideia de imersão no cinema, discute o potencial inato do dispositivo cinematográfico para a imersão, e analisa cenas de filmes dos últimos 50 ano…
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