Revista Electrónica de LEEME
Journal Data
| Type | JOURNAL |
|---|---|
| Publisher | Societat de Filosofia del Pais Valencia (ES) |
| ISSN | 1575-9563 |
| Scopus | 21100901134 |
| Wikidata | Q50814557 |
| OpenAlex | S2739298676 |
| MAG | 2739298676 |
| Website | https://ojs.uv.es/index.php/LEEME |
| Total publications | 112 |
| Coverage period | 2017 - 2023 |
| Country | ES |
| Language | ES |
| Access | Open Access • Diamond OA |
| Indexing | Scopus indexed |
| Cited by | 2 |
| Impact factor | 0.152 |
| SJR | 0.267 |
| SNIP | 0.252 |
| CiteScore | 1.6 |
| h-index | 1 |
| Female authorship share | 51.2% |
Revista Electrónica de LEEME focuses on ethnographic music, indicating its scope is ethnomusicology. Ethnomusicology is explicitly listed as an anthropology subfield, making this a closely cognate venue highly relevant to social anthropology
Education · Music · Advertising and Communication Studies · Aging, Health, and Disability · Cultural and Mythological Studies · Cultural and Social Studies in Latin America · Digital literacy in education · Diverse Music Education Insights · Diverse Musicological Studies · E-Learning and Knowledge Management
Núm. 50 (2022): Revista Electrónica De Leeme
Ejemplar completo
Núm. 50 (2022): Revista Electrónica De Leeme
Ejemplar completo
Música, Sonido y Alfabetización Multimodal: Una Revisión Sistemática
La alfabetización multimodal implica el uso de múltiples modos de comunicación en la comprensión y producción de textos. Esta revisión examina el sonido y la música en la investigación sobre alfabetización multimodal, analizando 48 trabajos de las bases de datos Web of Science y Scopus. Identifica métodos y aspectos educativos comunes en los textos y explora cómo se aplica la alfabetización multimodal en entornos académicos. El estudio destaca la…
Escuchando al estudiantado a través de sus preferencias musicales: Tertulias dialógicas, una oportunidad para una educación musical crítica
Este trabajo investiga el impacto que tiene la introducción en Educación Primaria y Secundaria de un repertorio musical basado en las preferencias musicales del estudiantado. Partiendo de un posicionamiento sociocrítico y a través de un proceso metodológico interpretativo mediante un estudio multicaso, se busca analizar cómo la implementación de tertulias musicales dialógicas afecta a las dinámicas de aula y si esta estrategia didáctica puede fac…
Mapping Tonal Harmony Pro. Un software para aprendizaje de la armonía
La presente revisión tiene como objeto presentar las capacidades pedagógicas del programa “Mapping Tonal Harmony Pro” en la enseñanza de la armonía. El programa ha sido desarrollado y actualizado por la empresa estadounidense mDecks Music y existen versiones para macOs e iOs. Para otros sistemas operativos (Windows), dispone de una versión en documento PDF interactivo. El programa ofrece una amplia configuración de posibilidades a través de disti…
Problem-based Learning: Composing in the classroom as a music learning challenge
El Aprendizaje Basado en Problemas (ABP), uno de los modelos centrados en el estudiante, prioriza el aprendizaje cooperativo/basado en desafíos, los docentes como “facilitadores” y procesos de evaluación formativa. En música, la búsqueda de formas para mejorar la (co)construcción del aprendizaje y respuestas complementarias a los métodos expositivos resuena con propuestas de composición, algunas de las cuales se han incorporado en los planes de e…
“Seré maestra de Infantil y no canto bien, pero no importa”. Análisis del autoconcepto y uso de la voz cantada en estudiantes del grado de Educación Infantil
Cantar en el aula es importante para el desarrollo de niños y niñas y para que esto suceda el profesorado debe ser competente en dicha actividad. En este estudio transversal, se analiza el uso de la voz cantada, el autoconcepto vocal y emocional con relación al contexto y la salud vocal del futuro profesorado de Educación Infantil (0-6 años) de tres universidades. Para ello, se ha pasado un cuestionario a 240 estudiantes (22-45 años; 200 mujeres;…
Psychometric properties and standard-setting study of the Piano Performance Test for prospective teachers
El objetivo de este estudio era investigar las propiedades psicométricas del test de Interpretación de Piano para Profesores de Enseñanza Primaria y realizar un estudio de fijación de estándares para esta escala. Este estudio incluyó tres grupos de participantes: estudiantes (n=100), calificadores (n=2) utilizados para comprobar las características psicométricas de la prueba de rendimiento en instrumentos musicales y expertos (n=6) para el estudi…
Hacia una educación musical integral: Análisis de una propuesta desde las músicas tradicionales en cuatro escuelas chilenas
La educación musical en Chile tiene pendiente centrarse y profundizar en las posibilidades que puede tener la utilización de músicas tradicionales como recurso de aprendizaje interdisciplinar. A raíz de esta problemática, esta investigación se centró en la pertinencia y relevancia que pueden tener las músicas tradicionales como herramienta de aprendizaje integral e interdisciplinar en la educación musical formal. La investigación analizó la imple…
La creatividad en la educación musical actual: Revisión desde los niveles escolares y la formación del profesorado
Este estudio analiza la participación de la creatividad en la educación musical escolar actual a través de la revisión sistemática de la literatura científica más reciente. La revisión, orientada por el protocolo PRISMA, partió de una búsqueda bibliográfica en las bases de datos indexadas WoS, Scopus y ERIC, empleando las palabras clave creativity y music education. La muestra final de estudios seleccionados fue de 57, quedando determinada por to…
Plataformas digitales de producción musical (DAW): Innovación educativa desde la formación docente del profesorado de música
El presente artículo analiza las posibilidades de las herramientas digitales de producción musical en el ámbito de la formación docente del profesorado de música. Para ello, se identifican los diferentes ámbitos de actuación y la proyección de los recursos de producción musical en el entorno educativo, así como las herramientas y funcionalidades de las Digital Audio Workstation (DAW) como recurso didáctico. A partir de lo anterior, se desarrolla …
Análisis de un proyecto de educación musical intergeneracional en la formación inicial del profesorado: Un estudio de caso
Este artículo analiza la experiencia de un proyecto de educación musical intergeneracional destinado a un grupo de personas mayores dependientes, donde participa alumnado de Educación Primaria, y dirigido por un grupo de estudiantado universitario, futuros maestros y futuras maestras de Música. Numerosos estudios revelan el impacto positivo de la música en las capacidades físicas, cognitivas y emocionales en la etapa de la vejez. Una etapa donde …
“Debemos erradicar el miedo a las diferencias”: Percepciones de estudiantes universitarios acerca de la educación musical multicultural
La colaboración transnacional en la educación superior ha demostrado tener innumerables beneficios. En este estudio de caso, a partir de reflexiones en grupos pequeños, grupos de discusión y comentarios escritos anónimos del alumnado, autores de diferentes lugares del mundo exploran las percepciones del profesorado en formación sobre el aprendizaje de canciones multiculturales en línea. Utilizando el análisis temático, los datos fueron codificado…
Núm. 51 (2023): Revista Electrónica De Leeme
Número completo
Music in the European Higher Education Area. Inequalities with respect to the university system and the urgency of a solution
La ubicación de los centros de enseñanzas artísticas superiores (EAS) en el Espacio Europeo de Educación Superior (EEES) está todavía por completar más de diez años después de su implantación. La literatura académica y las personas responsables de la gestión coinciden en que la legislación española vigente impide desarrollar tres aspectos esenciales: la autonomía institucional, el desarrollo de la investigación y la equiparación de los derechos d…
Music perception, sound production, and their relationships in bowed string instrumentalists: A systematic review
La percepción musical y la producción de sonido son habilidades muy importantes en la formación de músicos que tocan instrumentos de cuerda frotada. El propósito de esta revisión bibliográfica es resumir el conocimiento de estas habilidades y la relación entre ellas. Se ha realizado una revisión sistemática de la literatura utilizando el protocolo PRISMA. Los estudios se extrajeron de Sage, Scopus, WoS y JSTOR utilizando los términos: música, afi…
Kindergarten teachers’ knowledge of and beliefs in the influence of music and movement on children’s self-regulation
Un número creciente de estudios indica que la exposición temprana a la música y el movimiento (M&M) impacta positivamente en la autorregulación infantil. Sin embargo, se ha prestado poca atención a lo que las y los docentes de infantil saben y creen sobre la relación entre M&M y la autorregulación, y menos aún a cómo sus propias experiencias de M&M se relacionan con sus conocimientos y creencias. El presente estudio investiga dichos temas utiliza…
Presencia y significados de la música en la adolescencia: Implicaciones educativas
El libro Presencia y significados de la música en la adolescencia presenta 8 capítulos que engloban un amplio abanico de ideas y contribuciones para la mejor comprensión de esta etapa vital en la que la música juega un papel tan relevante. Es, por ello, que la educación musical se asienta en la base de todas las propuestas recogidas en este libro, relacionadas entre otras con el desarrollo en valores, el pensamiento crítico, la multidisciplinarie…
Approach to musical rhythm in Primary Education. Perceptions of Chilean specialist teachers
El aspecto rítmico es fundamental dentro de la clase de Educación Musical en la escuela. El objetivo de este artículo ha sido recoger las opiniones del profesorado de música chileno, en relación con el abordaje de elementos rítmicos -pulso isócrono, tempo, metro (acento métrico) y frases o patrones rítmicos- en tercer y cuarto año de Educación Primaria. Para este propósito, se realizaron dos grupos focales. Uno de los grupos estuvo constituido po…
Technological resources for the initial training of Music teachers: An intervention in the Spanish university context
En la enseñanza de la música, la evolución de la tecnología y la informática han impulsado nuevas prácticas metodológicas para el trabajo en el aula. Desde el ámbito de la educación superior, se presenta una investigación cualitativa basada en la aplicación de distintos recursos y herramientas digitales en la asignatura de “Formación Instrumental”, perteneciente a los Grados de Maestro en Educación Infantil y Primaria. Su objetivo general consist…
The impact of an intergenerational choral singing experience as a channeling vehicle for emotions, values, motivations, and learning
Esta investigación diseña, aplica y evalúa un proyecto de Aprendizaje Servicio (ApS) de canto coral intergeneracional (alumnado de Educación Secundaria y mayores de una residencia de tercera edad en una primera propuesta) para estudiar su efecto en cuestiones de aprendizaje y calidad de vida. La metodología cualitativa, mediante la investigación-acción, plantea dicho estudio a través de la réplica del proyecto inicial en cuatro centros durante do…
Scenic Anxiety in Professional Music Education Studies Learners’
La Ansiedad Escénica Musical (AEM) es un constructo subjetivo de carácter desadaptativo creado por el propio músico. Este trastorno desencadena una serie de síntomas físicos, cognitivos y conductuales que suponen la disminución de la eficacia interpretativa en público y un riesgo para la salud integral de quien lo padece. Por tanto, se trata de un problema que afecta a músicos, tanto a estudiantes como a profesionales, y constituye un verdadero o…
Núm. 50 (2022): Revista Electrónica De Leeme
Ejemplar completo
Montoya Rubio, J.C. (2022). El método MusScreen: Didáctica de la expresión musical a través del audiovisual. Independently published
Este libro contiene partes de la primera tesis doctoral que se realizó en España sobre pedagogía del audiovisual en las aulas de Música, elaborada por el autor de este libro. Transcurridas más de dos décadas, se ha publicado este año. Entre las páginas de esta obra, se pueden encontrar gran variedad de ejemplos y propuestas especialmente dirigidas al profesorado de Música. El resultado es un texto dividido en diez capítulos, presentados a través …
Núm. 49 (2022): Revista Electrónica De Leeme
Número completo
Buen Vivir y colonialismo: Hacia pedagogías decoloniales en América del Sur
El Buen Vivir es una noción polisémica y contrahegemónica basada en cosmovisiones de pueblos nativos de América del Sur, entendiéndose como Sumak Kawsay en quechua, Suma Qamaña en aymara y Küme Mogñen por el pueblo mapuche. El presente estudio busca comprender la educación musical en América del Sur desde el Buen Vivir con el afán de hallar pedagogías decoloniales en un territorio colonizado, utilizándose el método comparativo constante mediante …
El Ingreso de las Músicas Colombianas a la Educación Superior del Conservatorio del Tolima
La Educación musical en el Conservatorio del Tolima se ha enfocado en la Música Clásica o Culta Europea, fenómeno que no es aislado sino común en un país que tradicionalmente ha dejado por fuera de la academia a las Músicas Colombianas. No obstante, en el año 2011 estas músicas ingresaron de forma decidida al Currículo del programa Licenciatura en Música. El presente trabajo es un análisis curricular que parte de la Investigación Documental y est…
Audiovisuales para la práctica instrumental en un escenario flipped classroom
Este artículo presenta una experiencia de aula en la que estudiantes de música de Educación Secundaria Obligatoria han trabajado temas de música moderna bajo una metodología de aula invertida (flipped classroom) usando vídeos como recurso fundamental para la práctica instrumental. Los resultados de un análisis descriptivo muestran una valoración muy positiva por parte del alumnado tanto de la metodología utilizada (tareas en clase frente a las ex…
Análisis de materiales musicales didácticos para Primaria en la escuela digital
Los materiales didácticos forman parte de la realidad educativa. El docente los selecciona en función del alumnado, el centro educativo, características o finalidad. En consecuencia, el material condiciona el método y homogeniza el proceso de enseñanza y aprendizaje. La realidad española de los últimos 30 años, a través de la especialización docente, ha hecho posible la evolución de los materiales escolares en educación musical. Este artículo pro…
Educación musical y Aprendizaje-Servicio: Estudio de caso en la formación de los futuros docentes de Educación Primaria
En este artículo, se presenta un estudio de caso que pretende analizar el impacto de la implantación de un proyecto de Aprendizaje-Servicio en la materia de ‘Música en la Educación Primaria’ en la formación de los futuros docentes de Educación Primaria en la Universidad de Santiago de Compostela. Este proyecto abarcó el diseño, impartición y evaluación de talleres de iniciación musical en locales socioculturales del contexto rural para niños y ni…
La sonorización de las dramatizaciones en el Grado en Educación Infantil
El desarrollo de las nuevas tecnologías y, concretamente, de los medios audiovisuales ha tenido una influencia en la forma de entender la Educación Musical en los centros educativos, así como en la formación inicial de los docentes. Por ello, el propósito principal de este estudio fue evaluar la implementación de dramatizaciones musicales en la asignatura de “Enseñanza y Aprendizaje de la Educación Musical” en el Grado en Educación Infantil de un…
Monográfico: Educación Musical y Medios Audiovisuales
La aparición del presente número monográfico en torno a los medios audiovisuales y su aplicación didáctica supone un paso más en el reconocimiento de unos recursos pedagógicos que, por un lado, están mostrando hoy en día un potencial inmenso dentro de las aulas de Educación Musical y, por otro, empiezan a delinear notables e interesantes aspectos de desarrollo futuro que hacen tan imprevisible como prometedora su configuración para los próximos a…
La creación en la enseñanza musical de la Comunidad de Madrid: Estudio curricular comparativo
La creación musical es uno de los elementos fundamentales de la educación musical y se manifiesta a través de los procesos de improvisación, elaboración de arreglos y composición musical. El objetivo de este trabajo es determinar el tratamiento que se le otorga a la creación musical en los currículos de educación primaria, enseñanzas elementales de música y escuelas de música de la Comunidad de Madrid. Para la realización de la investigación se s…
La enseñanza de los instrumentos de cuerda frotada en la práctica de aula: 15 Años De Tesis Doctorales Españolas
Los estudios de doctorado permiten a muchos profesionales de la educación indagar en su práctica para mejorarla. Los docentes pueden acudir a las distintas bases de datos y orientarse sobre cómo enfocar sus investigaciones. Para evitar posibles problemas al trabajar con las bases de datos, se puede acudir a los estudios de revisión de tesis doctorales. En la enseñanza de los instrumentos de la familia del violín, no se ha llevado a cabo este tipo…
Estudio de los procesos de enseñanza-aprendizaje del flamenco a través de entrevistas. La visión de las mujeres
Los estudios reglados de flamenco hicieron su aparición en el currículum oficial a partir de la entrada en vigor de la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre de 1990, de Ordenación General del Sistema Educativo. Sin embargo, un buen número de profesionales realizaron sus estudios con antelación a dicha disposición gubernamental, por lo que su enseñanza siguió los mismos cauces. La presente investigación estudia el modo en el que se lleva a cabo el …
El aula como caja de resonancia para la creación sonora: Nuevas arquitecturas y herramientas tecnológicas para acercar el arte sonoro al ámbito educativo
Este artículo reflexiona sobre la importancia de repensar los espacios que habitamos de acuerdo con la idea de que el mundo físico y el digital interactúen de manera natural. A partir de esta premisa, y en el ámbito educativo-musical, las prácticas desarrolladas en el MusicLAB CR-209 del IES Arabista Ribera de Carcaixent (Valencia) son una muestra de cómo estas nuevas arquitecturas pueden favorecer el desarrollo de la creatividad. Acorde con las …
Las actividades musicales preferidas de la voz de los propios niños y niñas de cuatro años. Un estudio exploratorio
Esta investigación, que forma parte de un estudio más extenso, tiene como objetivo conocer de la voz de los propios niños y niñas cuál es su actividad musical preferida. Con esta finalidad, se selecciona una muestra de cinco niños y niñas de cuatro años de edad que asisten a la misma escuela de música y centro escolar en la provincia de Tarragona. La profesora de sensibilización musical ejerce a su vez de investigadora. Los datos para este objeti…
Alumnas, maestras y cantantes: La formación vocal de las mujeres en el siglo XIX en España
La profesión de cantante en el siglo XIX permitía a las mujeres optar a una realidad social distinta al ideal doméstico femenino. Aquellas que destacaban por sus dotes vocales o querían desarrollar su sensibilidad artística, podían acceder a la enseñanza oficial o privada del canto. El objetivo de este estudio es destacar la importancia de la actividad que desempeñaron las mujeres en el proceso de enseñanza-aprendizaje del canto en el siglo XIX e…
Características organizativas y didácticas del concierto didáctico. Un estudio de caso sobre la coordinación entre profesorado de Música de Educación Primaria y Secundaria en la ciudad de Manises
Este estudio de caso plantea, como objetivo principal de investigación, determinar si un concierto didáctico facilita la coordinación entre el profesorado de música de Primaria y Secundaria en la ciudad de Manises. El marco teórico aborda las investigaciones sobre colaboración y coordinación docente, los conciertos didácticos y la transición entre ambas etapas educativas. Un cuestionario, un grupo de discusión y la memoria del grupo de trabajo ha…
Monográfico: Música y Educación: Una mirada femenina
Resulta evidente que cualquier experiencia musical transmite significados relacionados con el género, de tal suerte que, desde la creación a la percepción, pasando por la interpretación, el aprendizaje y la enseñanza, todos los procesos musicales producen ideologías y transmiten connotaciones derivadas de esta perspectiva. La exploración de las relaciones de género a través de música, no obstante, no irrumpió en la investigación hasta la década d…
La competencia digital de los docentes de los conservatorios. Estudio de autopercepción en España
En los conservatorios de música en general existe un parco uso de la tecnología educativa, con un profesorado que alega falta de tiempo y formación en este ámbito. Además, pocos son los estudios científicos dedicados a medir y estudiar la percepción de los docentes sobre su propia Competencia Digital (CD). El objetivo principal de este estudio es conocer el nivel de Competencia Digital Docente (CDD) autopercibida por los profesores de conservator…
El aprendizaje expresivo y las diferencias de género en la Educación Superior de Música
En un momento en el que la igualdad entre mujeres y hombres se considera necesaria en la mayoría de las culturas occidentales, el resultado de las investigaciones en el área de música muestra que se siguen produciendo diferencias de género. Lo cual afecta a aspectos como: a) la elección instrumental de los estudiantes; y b) las salidas profesionales, principalmente en composición y dirección orquestal. Desde un enfoque educativo se plantea si se …
A quién le importa el canto en el aula? Estudio basado en un cuestionario
Cantar es la actividad más importante en la Educación Musical en el ámbito educativo, sobre todo, en la Educación Infantil y Primaria. Algunos importantes autores han destacado la importancia del canto para la construcción del conocimiento musical y el desarrollo de la formación integral del infante en las primeras etapas educativas. Con este estudio se pretende conocer si al profesorado le gusta cantar en el aula y con qué periodicidad lo hace. …
El aula de música como ambiente sonoro de aprendizaje en Educación Infantil
Se presenta una investigación de campo que parte de la creación de un ambiente sonoro de aprendizaje en una escuela de Educación Infantil y Primaria. En este entorno, a través del juego libre, se observa y analiza la interacción con el medio del educando de segundo ciclo de Educación Infantil (n=104), organizados en 10 grupos de perfil homogéneo. En segundo lugar, se comparan los resultados entre las diferentes edades de la etapa educativa. Se si…
Contribución a la conservación del patrimonio musical en Educación Primaria. Estudio de caso en Galicia en 2003 y 2019
A mediados del s. XIX, surge en Galicia un movimiento intelectual conocido como "Rexurdimento", que se propuso la recuperación de la identidad lingüística y cultural gallega. Actualmente, la recuperación cultural es indiscutible, sin embargo, en la conservación y difusión de nuestro patrimonio musical, el resultado no es tan evidente. El objetivo de esta investigación es comprobar si ha habido diferencias en los resultados sobre el empleo del fol…
Cuando el barrio educa: Aprendizaje situado y creación artística colaborativa como herramienta en la formación musical del futuro docente
Este estudio describe y analiza una acción artístico-pedagógica en el ámbito de la formación inicial de docentes y desarrollada en un barrio desfavorecido de Palma de Mallorca, España. Participaron 65 estudiantes del Grado de Maestro de Educación Primaria en la asignatura de Música y 3 músicos expertos, responsables de diseñar e implementar la acción. A través de una metodología cualitativa de tipo descriptivo-interpretativo, los resultados muest…
Propuesta de principios alternativos para la educación musical en un contexto latinoamericano
Se presenta en este artículo una propuesta de principios educativos alternativos para la educación musical en un contexto latinoamericano. En primer lugar, se describen modelos educativos predominantes que, desde una perspectiva histórica, han determinado el desarrollo de la educación musical en dicho contexto: modelos educativos “jesuita” y “de conservatorio” y paradigma estético-formalista. A continuación, se exponen las principales característ…
Una propuesta metodológica para trabajar la violencia de género con adolescentes a través de las canciones
En nuestra sociedad las cifras de agresiones machistas aumentan entre la población adolescente a pesar de los esfuerzos realizados desde las administraciones para erradicar la violencia de género. Este trabajo de investigación centra su análisis en el discurso musical que rodea al adolescente para poder establecer una relación entre la presencia de mensajes machistas en los contenidos culturales y la normalización de estos comportamientos en sus …
Monográfico: Formación del profesorado de Música: de dónde venimos y hacia dónde vamos
La formación del profesorado en general y de educación musical en particular es un tema de investigación recurrente a nivel mundial (Goodwin, 2010), ya que la calidad docente determina la calidad del sistema educativo (Darling-Hammond et al., 2017). En los últimos años, aspectos como la creación del Espacio Europeo de Educación Superior han conllevado cambios en los planes de estudio de la formación del profesorado, tanto en el ámbito nacional co…
Moviéndose en los márgenes: Un estudio de caso sobre la identidad activista en la formación del profesorado de Música en Chile
Este artículo es parte de una investigación que tiene como objetivo comprender la forma en que se construye la identidad docente en los programas de formación del profesorado de música en Chile. Se expone el caso de una titulación para ilustrar una formación basada en principios críticos y políticos, la cual permitiría la construcción de una identidad activista. Presentamos, en primer lugar, las identidades que emergen en un contexto de control s…
El Máster en Profesorado de Música: Análisis de los planes de estudio desde la perspectiva de la sociedad y economía del conocimiento
El presente artículo tiene como objetivo conocer la adecuación de la planificación que por escrito ofrecen las universidades españolas en relación a la formación del profesorado de música de Educación Secundaria a las demandas de la escuela y el aula de música en la sociedad y economía del conocimiento. Para ello, realizamos un análisis documental comparado de los planes de estudio de 26 Másteres en Profesorado que ofrecen la especialidad de músi…